Rebranding kompleksu Miasteczko Orange przy Alei Jerozolimskich 160 w Warszawie

Campus 160
Kompleks biurowy przy Alei Jerozolimskich 160 w Warszawie, znany dotychczas jako Miasteczko Orange, zmienia nazwę na Campus 160. Nowa identyfikacja ma odzwierciedlać unikalny charakter obiektu, gdzie na najemców czeka blisko 8700 m kw. wolnej i gotowej do pracy powierzchni biurowej. Wraz z rebrandingiem kompleks kontynuuje swoją historię tworzenia przyjaznego, inspirującego środowiska pracy, wspierając rozwój społeczności biznesowej w duchu nowoczesnego „kampusu”.

 

W ramach rebrandingu Campus 160 zyskał nowoczesne lobby, które będzie witać pracowników i gości. Za projekt była odpowiedzialna pracownia JANDER KABZA Architekci. Jego remont zakończył się 1 marca. Nowe lobby w Campus 160 zostało zaprojektowane jako reprezentacyjne i przyjazne miejsce spotkań i odpoczynku, łączące naturalne materiały, żywą zieleń oraz przemyślaną aranżację świetlną.

– Otwarta przestrzeń zachęca do krótkich rozmów i nieformalnych spotkań, jednocześnie pełniąc funkcję wizytówki kompleksu; od progu wita gości i pracowników poczuciem nowoczesności i komfortu. Subtelne nawiązania do motywu kampusu widoczne są w przyjaznych miejscach do relaksu i kameralnych rozmów, podkreślając filozofię Campus 160 jako przestrzeni, w której biznes spotyka się z kreatywnością i troską o dobrostan – mówi Lidia Malec, Associate Director, Dział Wynajmu Powierzchni Biurowych, Savills.

Za architekturą kompleksu stoi pracownia znanego polskiego architekta, działającego w Polsce i we Francji, Stanisława Fiszera, współtwórcy m.in. budynku Giełdy Papierów Wartościowych w Warszawie. W skład Campus 160 wchodzi pięć sześciokondygnacyjnych budynków o łącznej powierzchni niespełna 45 000 m kw. Połączone są na poziomie parteru i pierwszego piętra, tworząc zwartą strukturę, która zapewnia wygodną komunikację wewnątrz kompleksu.

Wcześniej Miasteczko Orange, a dziś Campus 160 od początku projektowano z myślą o komforcie użytkowników. Wszystkie stanowiska pracy mają dostęp do naturalnego światła i widok na otoczenie, a otwierane okna pozwalają na naturalną wentylację. W zadrzewionym ogrodzie z fontanną oraz drewnianym tarasem pracownicy mogą odpocząć lub popracować na świeżym powietrzu. Cały kompleks spełnia wysokie standardy ekologiczne, co potwierdza certyfikat BREEAM „Excellent”, uzyskany już na etapie projektowania.

 

– Campus 160 to coś więcej niż biuro. Dzięki licznym udogodnieniom, otwartym przestrzeniom i różnorodnym funkcjom staje się ekosystemem, w którym przedsiębiorstwa mogą skoncentrować się na swojej misji i celach, mając zapewnione wszystko, czego potrzebują na co dzień – tłumaczy Lidia Malec odpowiedzialna za wynajem powierzchni w kompleksie.

materiał prasowy

Włoski producent mebli na stałe na polskim rynku

milano_02
Najnowsze szacunki wskazują, że na koniec 2024 r. całkowita wartość polskiego rynku luksusowego sięgnęła rekordowych 55,6 mld zł, co stanowi skok o 24,6% w porównaniu z 2023 r1. Równocześnie zmieniają się preferencje konsumentów dóbr luksusowych. Coraz większą rolę odgrywają takie aspekty jak personalizacja oferty, jakość życia, zrównoważony rozwój czy nawet dyskrecja w luksusie. W odpowiedzi na te potrzeby rynku, Halupczok – polski producent luksusowych mebli kuchennych – ogłasza nawiązanie wyłącznej współpracy z Veneta Cucine, największym włoskim producentem mebli kuchennych z ponad 50-letnią tradycją. Współpraca wzbogaca ofertę Halupczok o unikatową kolekcję mebli, wychodząc na przeciw potrzeb klientów poszukujących luksusu w bardziej dostępnej formie.

Rodzinne firmy łączą siły

Veneta Cucine to włoska marka specjalizująca się w tworzeniu kuchni klasy premium. Od momentu powstania w 1967 roku, ta rodzinna firma dynamicznie się rozwija, zajmując dziś pozycję lidera we włoskiej branży mebli kuchennych. Każda kuchnia tworzona przez Veneta Cucine odzwierciedla bogate dziedzictwo włoskiego wzornictwa oraz pasję do jakości i rzemiosła przekazywaną z pokolenia na pokolenie. Misją firmy jest „dostępny luksus” – uczynienie najwyższej klasy designu wartością dostępną dla szerszego grona odbiorców.

Decyzja o podjęciu współpracy wynika z wspólnej dla obu marek wizji i wyznawanych wartości. Funkcjonalna i wykonana z najwyższym kunsztem włoska kolekcja mebli kuchennych stanowi doskonałe uzupełnienie oferty Halupczok, a klienci zyskują dostęp do szerszego spektrum rozwiązań.

– Nawiązując partnerstwo z Veneta Cucine, łączymy to, co najlepsze w dwóch światach – mistrzowski włoski design z naszym wieloletnim doświadczeniem w tworzeniu najwyższej klasy mebli na wymiar. Jako wyłączny przedstawiciel Veneta Cucine w Polsce, możemy oferować klientom holistyczne doświadczenie spełniania marzeń o idealnej kuchni – od inspiracji i projektu, aż po montaż i obsługę posprzedażową. Z kolekcją Veneta Cucine chcemy docierać do osób aspirujących do posiadania luksusowej kuchni w bardziej przystępnej odsłonie, nie idąc przy tym na żadne kompromisy w kwestii jakości czy stylu. – tłumaczy Adrian Halupczok, właściciel i twórca marki Halupczok.

Współpraca obu marek ma charakter długofalowy. Halupczok wnosi do niej swoje bogate doświadczenie, zaplecze specjalistów oraz znajomość polskiego rynku, natomiast Veneta Cucine – cenione na świecie kolekcje kuchni i innowacyjne know-how. Celem partnerstwa jest poszerzenie grona zadowolonych klientów obu marek oraz umocnienie pozycji Halupczok jako lidera i kreatora trendów na rynku ekskluzywnych kuchni w Polsce.

4 kwietnia Halupczok otwiera dla klientów zupełnie nową przestrzeń – pierwszy w Polsce, dedykowany wyłącznie marce Veneta Cucine salon w Gdańsku. To wyjątkowe miejsce, w którym włoskie wzornictwo gra pierwsze skrzypce, a każdy detal aranżacji oddaje filozofię marki: piękno, funkcjonalność i dostępny luksus.

Salon powstał z myślą o klientach, którzy szukają inspiracji, ale też konkretnych rozwiązań i jakości potwierdzonej światową renomą. „Dla miłośników włoskiego designu, którzy teraz znajdą go w Halupczok” – to hasło przyświeca całej strategii obecności Veneta Cucine w Polsce i wyznacza kierunek rozwoju marki na krajowym rynku. Oprócz Gdańska, kolekcje Veneta Cucine można zobaczyć w salonach Halupczok w Katowicach, Warszawie i Wrocławiu. W ciągu najbliższych kilku miesięcy pojawią się również w salonach w Krakowie i Poznaniu.

Rynek mebli luksusowych – czego pragną klienci?

Wśród obecnych trendów zauważalne jest odejście od produktów z wyraźnymi logotypami marek na rzecz tych, które w subtelny sposób sygnalizują ekskluzywność. Luksus tych produktów wynika z zastosowanych materiałów premium oraz znakomitej jakości wykonania, co widać doskonale na przykładzie mebli. Konsumenci aspirujący do posiadania tych najwyższej klasy, dysponują jednak różnymi budżetami.

– W obliczu wymagającego otoczenia biznesowego, kluczowe znaczenie ma tworzenie silnych, strategicznych partnerstw, które pozwalają umacniać pozycję rynkową i docierać do nowych grup klientów. Współpraca z Veneta Cucine – marką o ugruntowanej pozycji i międzynarodowym zasięgu – to przemyślany krok, który wzmacnia naszą ofertę i umożliwia dalszy, zrównoważony rozwój w segmencie premium – podsumowuje Adrian Halupczok.

 

1 https://www.pb.pl/kpmg-rynek-dobr-luksusowych-w-polsce-wzrosnie-w-tym-roku-do-556-mld-zl-1232112#:~:text=Polski%20rynek%20d%C3%B3br%20luksusowych%20bije,%E2%80%9ERynek%20d%C3%B3br%20luksusowych%20w%20Polsce%E2%80%9D

Źródło: Commplace Sp. z o. o. Sp. K.
materiał prasowy

Trendy 2025 – harmonia światła i barw we wnętrzu nieruchomości

Pumpkin-11242-Nowodvorski-Lighting (1)
W 2025 we wnętrzach królować będą harmonia, spokój i naturalność, a domy i mieszkania wypełnią delikatne brązy, biel, subtelne pastele oraz łagodne tonacje zieleni. Idealnym dopełnieniem przytulnych kompozycji jest odpowiednio rozmieszczone, miękkie światło, tworzące kameralną atmosferę. O aktualnych trendach oraz nowościach w ofercie Nowodvorski Lighting mówią Małgorzata Nowodworska, dyrektorka kreatywna oraz Łukasz Jaworski, projektant w dziale rozwoju produktów Design Lab.

Proste formy, łagodne kształty oraz naturalne materiały rozgościły się we wnętrzach na dobre. Kontynuowane są inspiracje minimalistycznym japandi i delikatnym boho, lecz gama preferowanych odcieni jest o wiele szersza niż w poprzednich latach. Dopełnieniem przytulnych wnętrz jest światło, które dzięki odpowiedniej oprawie tworzy nastrojowy klimat.

Oświetlenie jako element designu

Kolorem roku 2025 wg Pantone został mocha mousse, który doskonale komponuje się z różnorodnymi odcieniami lamp. Nawiązując do najnowszych trendów, w tym roku wprowadziliśmy nowe kolekcje, a w przypadku wybranych poszerzyliśmy gamę kolorystyczną. Postawiliśmy też na zróżnicowane tkaniny wysokiej jakości o wyrazistej strukturze. Przykładem mogą być np. beżowe lampy SANTANA ze złotymi wykończeniami, AMARELA w kolorystyce czarnego melanżu o detalach w kolorze czekolady, a także CEDRO, LAGO oraz TUTOIA w przytulnych odcieniach beżu i szarości, wnoszące do wnętrz ciepły nastrój, podkreśla Łukasz Jaworski.

Inspiracją do poszukiwań unikalnego stylu wnętrza są także nowości z kolekcji SIMONE, dostępne w 5 kolorach: białym, czarnym, sage green, terracota oraz umbra blue. Ich płaski kształt i minimalistyczny design zachęcają do kreatywności.

Światło na różnorodność

Przytulne wnętrza 2025 łączą łagodność form z nowoczesnością użytecznych rozwiązań. Systemy modułowe czy źródła światła z funkcją ściemniania umożliwiają dostosowanie oświetlenia do potrzeb użytkowników. Wśród trendów widoczne są inspiracje surrealizmem, a oryginalne kształty lamp współgrają ze stonowaną kolorystyką.

W zeszłym roku ogromną popularnością cieszyły się lampy dekoracyjne o ciekawych kształtach, stanowiące zdecydowany akcent aranżacji wnętrza, np. z kolekcji PUMPKIN czy ZENITH. Z tego względu w tym roku zdecydowaliśmy się poszerzyć gamę kolorystyczną tych serii. Kolekcja PUMPKIN jest dostępna w wersjach terracotta, umbra gray i silk gray. Atutem tych lamp jest również to, iż emitują delikatne i równomierne światło, bez efektu rozproszonych cieni. Kolekcja stożkowych lamp wiszących ZENITH powiększyła się o modele w kolorze terracotta, umbra blue, sage green oraz o rozmiar XS, a lampy SABER LED oraz CIRCOLO LED dostępne są teraz również w kolorach silk olive i białym. Od wielu sezonów w trendach dominują kolory, jednak biel jest ponadczasowa i cieszy się dużą popularnością wśród klientów. W tym roku wzbogaciliśmy o ten kolor również kolekcje VERTIC LED oraz BAR LED. Jako dopełnienie pomysłowych aranżacji doskonale sprawdzą się minimalistyczne kinkiety z kolekcji EASY LED, w eleganckiej kolorystyce bieli i czerni, mówi Małgorzata Nowodworska.

Nowości dla większej przytulności

Modne wnętrza 2025 roku kontynuują trendy z ubiegłych lat, otwierając się na nowości w subtelnym wydaniu.

Ważne są również przemyślane detale, nadające aranżacji finezyjny charakter, jak np. miniaturowe postacie, służące do skracania przewodów lamp wiszących CEDRO i LAGO. Ponieważ oświetlenie to integralny element wnętrza, kinkiety Nowodvorski Lighting posiadają dwa niezależne źródła światła: bazowe oraz służące do czytania, a w nowych kolekcjach lamp wiszących zaprojektowaliśmy dyfuzory tak, by w optymalny sposób rozpraszały światło, łagodząc cienie i kontrasty, mówi Łukasz Jaworski.

Trendy w 2025 roku, podobnie jak w poprzednich latach, dążą do harmonii, jednak tym razem we wnętrzach gości minimalizm z szeroką paletą stonowanych odcieni. Przemyślane oświetlenie buduje kameralną atmosferę i współgra z naturalnymi materiałami, tworząc przytulne, eleganckie wnętrza.

Źródło: Nowodvorski Lighting
materiał prasowy

Deante na ISH 2025 – polska jakość doceniona na światowej arenie

Deante-ISH 2025 (2)
Po raz kolejny targi ISH 2025 we Frankfurcie nad Menem stały się światowym centrum innowacji w branży sanitarnej, grzewczej i instalacyjnej. Wydarzenie, które odbyło się w dniach 17-21 marca zgromadziło wiodących producentów, projektantów i inwestorów, oferując przestrzeń do wymiany doświadczeń oraz prezentacji najnowszych technologii i rozwiązań. Jednym z kluczowych wystawców była polska marka Deante, która zaprezentowała swoje innowacyjne i funkcjonalne rozwiązania.

Zrównoważone rozwiązania na ISH 2025

Targi ISH 2025 we Frankfurcie nad Menem udowodniły, że przyszłość branży sanitarnej, grzewczej i instalacyjnej należy do zrównoważonych oraz inteligentnych rozwiązań. Wydarzenie, które odbyło się pod hasłem „Rozwiązania dla zrównoważonej przyszłości”, zgromadziło czołowych producentów i projektantów, prezentujących nowoczesne technologie łączące design, funkcjonalność i troskę o środowisko.

Deante, jako jeden z kluczowych wystawców, zaprezentowało innowacyjne kolekcje wyposażenia łazienek i kuchni. Stoisko producenta stało się nie tylko miejscem prezentacji produktów, ale także dynamiczną platformą do wymiany doświadczeń i wiedzy. W trakcie wydarzenia inwestorzy, projektanci oraz architekci mieli okazję do inspirujących rozmów i dyskusji na temat trendów w projektowaniu łazienek i kuchni oraz roli zrównoważonych rozwiązań w branży. Producent, poprzez swoje pionierskie produkty i interaktywną ekspozycję, stworzył przestrzeń, w której profesjonaliści mogli dzielić się pomysłami i wspólnie poszukiwać nowych dróg rozwoju dla branży.

Portfolio nowatorskich rozwiązań

W centrum uwagi znalazła się deszczownica Silia, nagrodzona w prestiżowym konkursie Red Dot Design Award w 2024 roku, której minimalistyczna forma i funkcjonalność zyskały uznanie międzynarodowego jury.

,,Deszczownica Silia, zaprezentowana na stoisku, to doskonały przykład innowacyjnego podejścia do projektowania armatury łazienkowej. Stworzona przez projektantów Deante Design Studio, zachwyca wyjątkowym kształtem i subtelną elegancją, która nie tylko przyciąga wzrok, ale także zapewnia niezwykłe wrażenia użytkowe. To prawdziwa gratka dla miłośników różnorodności, dostępna w aż siedmiu wykończeniach, w tym modnym brązie szczotkowanym, który doskonale wpisuje się w nowoczesne wnętrza.” – podkreśla Anna Słowińska-Owczarek z Deante.

Ponadto, w przestrzeni marki wyeksponowane zostały produkty z kolekcji łazienkowych Deante, takie jak Blur, Sense, Therm i Correo oraz Deante Design Studio, takie jak Arnika i Temisto, które doskonale wkomponowują się w różnorodne style wnętrzarskie, od nowoczesnych po klasyczne.

Źródło: Deante
materiał prasowy

Biurowa nieruchomość komercyjna z drewna nową siedzibą firmy SYLVA

6. Autor wizualizacji TERTON – Adam Kamiński
Biurowa nieruchomość komercyjna z drewna nową siedzibą firmy SYLVA.

W Wielu pod Kościerzyną powstał trzykondygnacyjny obiekt o łącznej powierzchni około 1500 m², który wiosną 2025 roku stanie się siedzibą firmy SYLVA – znanego producenta drewna o trzydziestoletniej tradycji, będącego częścią francuskiego koncernu Piveteaubois. Inwestycja, zaprojektowana przez pracownię APA Wojciechowski Architekci, stanowi jedną z pierwszych realizacji biurowych tego typu w Polsce, będąc jednocześnie dowodem na rosnący potencjał w nowoczesnym budownictwie technologii drewna, umownie zwanego CLT (cross laminated timber – drewno klejone krzyżowo) .

CLT znajduje zastosowanie zarówno w budynkach mieszkalnych, jak i biurowych, a jego rosnąca popularność jest dowodem na postępującą zmianę paradygmatu w budownictwie – od ciężkich, tradycyjnych materiałów ku lżejszym, bardziej ekologicznym rozwiązaniom. W Europie technologia ta zdobywa coraz większe uznanie, co w połączeniu z szybko rozwijającą się produkcją prefabrykowanych elementów pozwala na projektowanie i budowę obiektów o wysokiej odporności ogniowej i efektywności energetycznej, i co najważniejsze, o niskim śldzie węglowym. „Jako architekci, jesteśmy świadomi wpływu naszych projektów na środowisko. Dlatego wciąż poszukujemy rozwiązań, które pozwalają zminimalizować ten wpływ, m.in. poprzez użycie materiałów takich jak CLT. Obiekt zlokalizowany w Wielu stanowi świadome podejście do „zielonej” architektury i idealne rozwiązanie dla przestrzeni będącej wizytówką ważnego gracza w branży drewna – firmy SYLVA. Używając technologii CLT, nie tylko tworzymy nowoczesny, funkcjonalny obiekt, ale udowadniamy, że drewniana architektura to przyszłość, która z każdym rokiem nabiera coraz większego znaczenia”– mówi Szymon Wojciechowski – Prezes Zarządu, Współwłaściciel, Architekt-Partner w APA Wojciechowski Architekci.

Inwestor: SYLVA
Projekt architektoniczny: APA Wojciechowski Architekci
Projekt konstrukcji i instalacji: Fort Polska
Projekt techniczny elewacji: Studio Profil
Generalny wykonawca: Allcon Budownictwo

materiał prasowy

 

Ideograf Pauliny Czurak-Czapiewskiej: tworzenie architektury przyszłości

1 OKK_PR_PAULINA_IDEOGRAF-089 kopia Duży
„Design, którego jedyną rolą jest upiększanie świata, nie ma szans przetrwać” – mówi Paulina Czurak-Czapiewska, właścicielka sopockiego biura architektonicznego Ideograf, które od 2008 roku realizuje projekty w segmencie ultrapremium. Pracownia, pod czujnym okiem tej charyzmatycznej liderki, redefiniuje relacje między architekturą a otaczającym ją środowiskiem, tworząc przestrzenie, które naturalnie koegzystują z lokalnym krajobrazem i kulturą.

Pracownia Ideograf ma na swoim koncie liczne projekty kubaturowe, koncepcje luksusowych wnętrz oraz architektury krajobrazu. Obecnie tworzy ją zespół czternastu architektów pracujących w Sopocie, gdzie znajduje się główna siedziba firmy, oraz czterech architektów w oddziale w Düsseldorfie. Charyzmatyczna i dynamiczna architekt Paulina Czurak-Czapiewska, niczym Neri Oxman, nieustannie wprowadza innowacyjne technologie do swojej pracowni, czyniąc proces projektowania symbiotycznym. Jej celem jest tworzenie architektury przyszłości – harmonijnej, koegzystującej z naturą i lokalną kulturą, stającej się integralną częścią miejsca, w którym powstaje.

Postrewolucja, czyli powrót do natury

Architektura w wydaniu Ideograf przeobraża relacje między materią a środowiskiem, tworząc przestrzenie, które są nie tylko funkcjonalne, ale również świadomie wpisane w lokalny krajobraz. Paulina Czurak-Czapiewska dostrzega, że industrializacja narzuciła schemat powtarzalności, przez co budynki i przestrzenie miejskie, niezależnie od swojego położenia, wyglądają niemal identycznie. Pracownia redefiniuje tradycyjne podejście do architektury, odchodząc od modelu powtarzalnych form i uniwersalnych projektów. Architektka wraz z zespołem dąży do stworzenia unikalnych przestrzeni inspirowanych lokalnym kontekstem. „Rewolucja przemysłowa narzuciła na nas paradygmat linii produkcyjnej, dlatego budynki, a nawet całe miasta, są tworzone z powtarzających się elementów i materiałów. Powstają obiekty, które w gruncie rzeczy są identyczne bez względu na to, czy powstają w Krakowie, Wrocławiu czy Sopocie. Staram się wyjść poza ten schemat” – tłumaczy. Jej projekty są odpowiedzią na potrzebę indywidualizacji przestrzeni, przy jednoczesnym wpisaniu się w kontekst miejsca i jego naturalne otoczenie.

Symbioza nauki, inżynierii, designu i sztuki

Twórczość Ideograf opiera się więc na symbiozie czterech dziedzin: nauki, inżynierii, designu i sztuki. Każda z tych dziedzin wzajemnie się przenika, wzmacniając efektywność i innowacyjność tworzonych rozwiązań. „Design, którego jedyną rolą jest upiększanie świata, nie ma szans przetrwać” – zaznacza Czurak-Czapiewska. Obecne projekty pracowni, inspirowane naturą, ewoluują w kierunku, w którym to natura staje się inspirowana designem, co pozwala tworzyć przestrzenie o nieprzeciętnej funkcjonalności i estetyce. Ta zmiana perspektywy otwiera nowe możliwości projektowania miejsc w pełni zintegrowanych z otaczającym ekosystemem.

[fragment artykułu]

Źródło: Pracownia Ideograf
materiał prasowy

Design biura: Harmonia technologii i sztuki w erze resimercial

Obraz LEO w technologii DeePrint
W 2025 roku biuro zmieni się w przestrzeń łączącą nowe technologie, ergonomię i sztukę w jedną harmonijną całość. Proste linie mebli będą kontrastować z organicznymi formami rzeźb czy obrazów, wprowadzając do wnętrz balans pomiędzy porządkiem a artystyczną ekspresją. Obiecującym trendem biurowej przyszłości powoli staje się estetyka resimercial, która łączy wymogi funkcjonalne z domową wygodą. To koncepcja diametralnie zmieniająca sposób, w jaki patrzymy na przestrzeń pełnienia zawodowych obowiązków. Teraz biura mają sprzyjać kreatywności, a jedną z kluczowych ról będzie odgrywać w tym sztuka, która wzbogaca atmosferę i inspiruje pracowników do myślenia poza schematami.

Przytulne spotkanie z korporacją

Resimercial to odpowiedź na rosnące potrzeby dotyczące równowagi pomiędzy życiem zawodowym a prywatnym. Współczesne biura powinny nie tylko umożliwiać pracę, ale oferować także przestrzeń do odpoczynku i regeneracji. Strefy chillout z leżankami, zielone rośliny, czy miejsca do medytacji znacząco poprawiają samopoczucie, co w dobie masowego wypalenia staje się niezwykle istotne w kontekście wydajności i zaangażowania.

Trend resimential stawia przede wszystkim na komfort, ciepło i indywidualizm. Sam termin powstał z połączenia słów „residential” (mieszkalny) i „commercial” (komercyjny). Już teraz widać, że nie będzie tylko przelotną modą, ale drogą do rozwiązań, które faktycznie zmieniają biurową atmosferę. Zastosowanie miękkich tkanin, ciepłych kolorów, skórzanych sof czy naturalnych materiałów, takich jak drewno, pozwala tworzyć w pracy klimat sprzyjający relaksowi i odprężeniu. Dzięki temu czujemy się bardziej swobodnie, co z kolei przekłada się na większą efektywność. Wprowadzenie stref relaksu, miejsc do pracy w grupach, a także elementów odzwierciedlających osobiste zainteresowania, sprawia, że biuro staje się po prostu bardziej przyjazne.

Biophilic design w nowej odsłonie

Trend biophilic design, podkreślający znaczenie kontaktu z naturą w pracy, ewoluuje dzięki projektom takim jak obrazy polskiej marki LEO. Poza naturalnymi roślinami, architekci wprowadzają obecnie do biur artystyczne interpretacje spektakularnych krajobrazów, które nie tylko cieszą oko, ale dają się poczuć pod palcami. Multisensoryczny kontakt z obrazami LEO obniża poziom stresu, poprawia koncentrację i pozwala na chwilę refleksji nad zmieniającym się obliczem naszej planety.

Dotyk natury i technologia DeePrint

LEO tworzy obrazy, które pokazują naturę z lotu ptaka, od wzburzonych rzek, przez wulkany i pola, po geometryczne wzory naturalnych formacji. Kompozycje znakomitych fotografów; Marka Biegalskiego, Marcina Giby, Tomasza Gładysa i Kevina Pages, wprowadzają do biur przyrodę, pokazaną w bardzo oryginalny sposób. Obrazy LEO powstają z wykorzystaniem zaawansowanej technologii DeePrint, pozwalającej na uzyskanie niezwykłej głębi i detalu. Druk przestrzenny angażuje wzrok, ale i pozostałe zmysły. To estetyka, która podbija świat wnętrz biurowych, umożliwiając odczucie detali pod palcami i dając wyjątkowe wrażenia dotykowe. Inspiracja naturą przejawia się również w wyborze kolorystyki – w obrazach LEO, wykonanych za pomocą dronów, dominują odcienie ziemi, błękity i turkusy wód oraz zielenie, nawiązujące do odkrywanej podczas robienia zdjęć roślinności.

Minimalizm z charakterem

W trendach biurowych jasno widać coraz większe skupianie się na samopoczuciu pracowników. To dobry i przyszłościowy kierunek. Ergonomicznym meblom z podparciem lędźwiowym, biurkom do pracy na stojąco, smart systemom do oczyszczania powietrza i pokojom relaksacyjnym zaczyna towarzyszyć też przemyślana sztuka. Wprowadzenie dzieł takich jak te z oferty LEO, pomaga w odnalezieniu równowagi między obowiązkami a odpoczynkiem, a zatrzymanie się choć na chwilę staje się niezbędne w szybkim świecie współczesnego biznesu.

materiał prasowy

Projekt nowej nieruchomości hotelowej pod Starym Groniem

Bez tytułu
W sercu malowniczej Brennej powstanie duży kompleks hotelowo-konferencyjno-rekreacyjny. Zaprojektowany przez bielską pracownię Archas Design obiekt ma być harmonijnym połączeniem nowoczesności z lokalną tradycją architektoniczną.

Brenna to zaciszna górska miejscowość znajdująca się pomiędzy Ustroniem a Szczyrkiem. Jest dziś jednym z najpiękniejszych kurortów Beskidu Śląskiego. Jej historia sięga XVI wieku, kiedy w okolice te przywędrowali pasterze z południowych Karpat. Odniesienia do prostych, wznoszonych przez nich chat, można odnaleźć w zaprojektowanym przez pracownię Archas Design hotelu.

Nowy obiekt powstanie u podnóża wzniesienia Stary Groń w środkowej części Brennej przy ul. Sportowej. Ten rozległy kompleks hotelowo-konferencyjno-rekreacyjny o powierzchni przeszło 7 tys. m kw. tworzyć będą dwie bryły uformowane na rzucie w kształcie litery „V”.

W większej z nich zaplanowano część hotelową ze 180 miejscami noclegowymi. Budynek architekturą nawiązuje do górskiej zabudowy z charakterystycznymi ostrymi liniami dachu i drewnianymi detalami na elewacji. To klimat zaczerpnięty wprost z tradycyjnego stylu beskidzkiego.

– Inspiracją dla nas były dawne bacówki wznoszone w celu schronienia w wyższych partiach gór – mówi prowadząca projekt architektka Katarzyna Biernat-Odrzywołek z Archas Design. – Stąd prosta forma, wystające – podobnie jak w pasterskich chatach – okapy dachowe, zdobienia na ścianach szczytowych, a także elewacja z zaczernionego drewna, tak bardzo charakterystyczna dla architektury tej okolicy.
materiał prasowy

Biurowa nieruchomość komercyjna The FORM w Warszawie przyciąga nieszablonową architekturą

The FORM_DSC00870
Biurowa nieruchomość komercyjna The FORM, która wyróżnia się butikowym charakterem oraz nieszablonową architekturą i oryginalnym designem wnętrz, z ogólnodostępnym patio i dużą ilością zieleni w najbliższym otoczeniu, w połączeniu z doskonałą lokalizacją w samym sercu biznesowym Warszawy i dostępem do komunikacji miejskiej oraz innych udogodnień – przyciąga renomowane firmy polskie i zagraniczne oraz autorskie koncepty biznesowe.

Już w maju br. na szóstym piętrze biurowca The FORM zostanie otwarta nowa siedziba globalnej kancelarii prawnej Clyde & Co w Polsce o powierzchni 1.100 mkw., wraz z klimatycznym tarasem o powierzchni ponad 50 mkw. Kancelaria Clyde & Co rozpoczęła swoją działalność w Polsce w styczniu 2024 roku. Zespół w Warszawie składa się z prawników specjalizujących się w energetyce, nieruchomościach, rozwiazywaniu sporów, fuzjach i przejęciach i prawie korporacyjnym oraz w bankowości i finansach. Clyde & Co zatrudnia ponad 5.500 osób w ponad 60 biurach i oddziałach na sześciu kontynentach.

W transakcji kancelaria prawna Clyde & Co była reprezentowana przez firmę doradczą Savills.

Po pierwszym roku naszej działalności nadszedł czas na zmianę naszej przestrzeni. Z wielkim entuzjazmem wyczekujemy chwili, gdy rozpoczniemy pracę w nowym biurze. To dla nas ważny krok w rozwoju naszej firmy i najlepszy dowód na to, że w zaledwie rok można osiągnąć wiele na polskim rynku. Od początku z ogromną przyjemnością byłam zaangażowana w ten projekt i jestem przekonana, że budynek The FORM spełnia wszystkie nasze potrzeby – zarówno pod względem architektury, funkcjonalności, jak i wygodnej lokalizacji dla naszych klientów oraz całego zespołu. To nowoczesna inwestycja, której styl doskonale do nas pasuje, cenimy jakość i dbałość o szczegóły, dynamiczne otoczenie, troskę o środowisko oraz innowacyjność, które wpisują się idealnie w nasze wartości” – komentuje Agnieszka Kulińska, Partner, Clyde & Co.

Bardzo cieszymy się, że renomowana kancelaria Clyde & Co dołączyła do najemców biurowca The FORM. Ta transakcja potwierdza, że zaoferowaliśmy projekt najwyższej jakości, który odpowiada na wszystkie aktualne potrzeby najemców, poszukujących biur w sercu biznesowym stolicy. W wyniku dobrze przygotowanego i skutecznie realizowanego procesu komercjalizacji The FORM – z powodzeniem tworzymy atrakcyjny mix najemców biurowych i retailowych, w tym uznanych marek i liderów rynkowych, aby nasz obiekt długoterminowo reprezentował wysoką pozycję na lokalnym rynku” – komentuje Damian Grzywacz, Managing Director, Lincoln Property Company Poland.

Proces negocjacji umowy najmu był dla nas kluczowy, ponieważ zależało nam na najlepszych warunkach i przestrzeni, która będzie odpowiadać naszym standardom. Cieszę się, że udało nam się wypracować optymalne rozwiązanie, które pozwoli nam rozwijać się w nowym miejscu” – komentuje Magdalena Szwarc-Brożyna, Partner, Clyde & Co.

Niemal równocześnie z zawartą umową z Clyde & Co, Lincoln Property Company podpisała dwie inne umowy najmu – odpowiednio na 11.400 mkw. powierzchni biurowej i 230 mkw. powierzchni handlowo-usługowej – z podmiotami, które na tym etapie chcą zachować poufność.

Transakcje najmu zrealizowane na finiszu 2024 roku i tym samym osiągnięcie blisko 80% poziomu wynajęcia na dzień oddania budynku do użytkowania to wielki sukces naszej firmy oraz dowód zaufania ze strony naszych Najemców, za co bardzo dziękujemy. Liczymy, że wspólnie będziemy dalej działać, żeby w The FORM stworzyć niepowtarzalny klimat, który inspiruje do pracy i rozwoju, ale też wspiera well-being” – dodaje Bartosz Szumski, Business Development Manager, Lincoln Property Company Poland.

materiał prasowy

Imponujący dom pod Bolimowem na Mazowszu

rgrggMimo sporej kubatury budynek ten za sprawą swojej formy, materiałów wykończeniowych i kolorystyki zlewa się z naturalnym krajobrazem Bolimowskiego Parku Krajobrazowego. Za jego projekt odpowiada warszawska pracownia Exterio.

Bolimów to niewielka miejscowość na Mazowszu, znana głównie z naturalnych walorów przyrodniczych. Leży na terenie parku krajobrazowego, poprzecinanego licznymi szlakami turystycznymi. To właśnie w tej pięknej okolicy, na działce gęsto porośniętej drzewami, pracownia Exterio zaprojektowała przestronny dom letniskowy. Powstający właśnie budynek ma być przeznaczony do wykorzystania sezonowego, głównie w lecie.

Inwestorowi zależało na tym, aby pomimo sporej powierzchni użytkowej (ponad 300 m kw.) budynek sprawiał kameralne wrażenie i nie dominował nad okolicą. – Zaproponowaliśmy kompozycję złożoną z kilku brył, nawiązujących formą do domu z dwuspadowym dachem. W efekcie bryły przenikają się wzajemnie, tworząc wspólne przestrzenie i zadaszenia – mówi architekt Marcin Klukowski, współwłaściciel biura Exterio.

Powstała forma przywołująca na myśl niewielki kompleks wypoczynkowy z kilkoma prostymi, usytuowanymi obok siebie, domami letniskowymi.

– Wykończenia obiektu zaprojektowaliśmy z użyciem ciemnych, dyskretnych materiałów, nawiązujących kolorystycznie do kory drzew, co jeszcze bardziej pozwoliło wtopić budynek w leśną scenerię – dodaje architekt Marcin Klukowski.

Wysokie drzewa otaczają dom ze wszystkich stron i niemal stykają się z jego ścianami. Jedno z nich wydaje się wyrastać z jego wnętrza, bo znajduje się w atrium pomiędzy bryłami budynku. Spełnienie tego zadania wymagało od architektów umiejętnego wkomponowania domu w zastany na działce ekosystem, z jego pierwotnie ukształtowanym układem drzew.

– Naszym nadrzędnym celem była symbioza z otoczeniem. Największą wartość tego miejsca stanowią drzewa, więc nie było mowy o wycinaniu niektórych z nich – podkreśla architekt Klukowski.

Od strony ogrodu dom wyróżniają duże przeszklenia, które kadrują widok na naturę i zapewniają pełne doświetlenie wszystkich pomieszczeń. To szczególnie ważne ze względu na usytuowanie domu wśród drzew, które mogą go zacieniać.

Fasadę pokrywa inspirowana leśnym drzewostanem elewacja z drewnianych lameli, nadając całemu zespołowi współczesnego, a jednocześnie szlachetnego charakteru. Ma ona swoją kontynuację w postaci również drewnianych, ażurowych konstrukcji przy oknach, imitujących żaluzjowe okiennice. Ich duże powierzchnie pozwalają na rozbicie jednolitej masy brył, dodając im lekkości i przestrzennego wyglądu.

Rozwiązanie to ma również czysto praktyczny zamysł, bo okna zyskują formę dodatkowego, ochronnego „płaszcza”. Szczeblinki żaluzji osłaniają wnętrza przed nadmiernym nasłonecznieniem latem, które mogłoby z kolei prowadzić do przegrzania domu. Dzięki nim światło wpadające do wnętrz jest naturalnie filtrowane. Zapewniają one również osłonę przed wiatrem i ułatwiają regulację wentylacji przy otwartych oknach. A wieczorem dają jego mieszkańcom poczucie prywatności.

Inaczej jest od strony ulicy. Przed okiem przypadkowych przychodniów strzegą domowników masywne, bardziej jednorodne płaszczyzny ścian. Stanowią one zarazem naturalną osłonę budynku.

Główne wejście w postaci wysokiego portalu zostało zaprojektowane pośrodku domu. Dzieli ono jego wnętrza na część mieszkalną i rekreacyjną.

Największa bryła budynku kryje, zlokalizowaną na dwóch poziomach, część mieszkalną z wysokim, przestronnym salonem na parterze i sypialniami na piętrze. Mniejsze bryły mieszczą z kolei pomieszczenia o charakterze rekreacyjnym: siłownię, jacuzzi, sauny oraz pokój zen.

materiał prasowy

3 zasady doboru oświetlenia, aby wnętrze nieruchomości było przytulne

Pumpkin-11242-Nowodvorski-LightingZima to okres sprzyjający spędzaniu większej ilości czasu w domu. Niskie temperatury na zewnątrz i szybko zapadający zmierzch sprawiają, że przebywanie w przytulnie urządzonych wnętrzach staje się wyjątkowo przyjemne. Jednym z kluczowych elementów, pomagających stworzyć atmosferę sprzyjającą relaksowi w rodzinnym gronie, jest oświetlenie. O tym, na jakie aspekty warto zwrócić uwagę przy tworzeniu komfortowego wnętrza zimą, opowiada Katarzyna Przybyła, ekspertka Nowodvorski Lighting.

Harmonia świateł – sztuka warstwowego oświetlenia

Jedną z cech przytulnego wnętrza jest jego funkcjonalność. W zimowych miesiącach wygodę użytkowania zapewnia oświetlenie warstwowe, polegające na spójnym łączeniu różnych rodzajów źródeł światła.

Oświetlenie centralne powinno zapewnić komfort świetlny w całym pomieszczeniu. Przykładem może być kolekcja lamp wiszących CIRCOLO LED, opartych na motywie koła. Lampy te emitują miękkie światło, a dzięki modelom z dwiema lub trzema obręczami można tworzyć dowolne kompozycje przestrzenne. Nowoczesną alternatywą dla plafonu czy żyrandola jest też oświetlenie punktowe w postaci szynoprzewodów, jak np. PROFILE. To system jednoobwodowy, pozwalający na równomierne oświetlenie wnętrza w układzie szynowym, dopasowanym do geometrii przestrzeni, podkreśla Katarzyna Przybyła.

Równie ważne jak oświetlenie centralne są kinkiety. RING TIMBER LED XXL o średnicy 75 cm wyraziście dopełnia aranżacje utrzymane w stylu minimalistycznym. Smukły EASY LED, w wersji lewo- lub prawostronnej, dzięki praktycznemu reflektorowi może pełnić również funkcję lampki nocnej, natomiast CHILLIN II łączy dwa źródła światła – górne, budujące nastrój oraz dolne, z opcją regulacji. Zarówno EASY LED, jak i CHILLIN to praktyczne rozwiązania, umożliwiające m.in. wygodne czytanie książek. Gdy potrzebne jest precyzyjne oświetlenie stref roboczych, warto rozważyć też montaż dedykowanych spotów, jak np. MONO S, dodaje ekspertka.

Może to być np. przykuwająca wzrok CADILAC, z abażurem o klasycznych splotach płóciennych i wyraźnej strukturze lub dyskretna MONO.

Zima w ciepłych barwach

Warunki pogodowe typowe dla zimy, takie jak mgły czy opady, znacząco wpływają na odbiór otoczenia. W ciągu dnia i wieczorem światło nabiera chłodnych, niebieskich tonów, szczególnie w miejscach, gdzie odbija się od śniegu, podkreślając charakterystyczny klimat tej pory roku. Ciepła temperatura barwowa w domu działa kojąco i poprawia nastrój podczas chłodnych miesięcy.

Ciepłe światło pomaga się zrelaksować, dlatego w miejscach wypoczynku dobrze sprawdza się barwa światła 2700-3000 K. W przestrzeniach łączonych – jak kuchnia i salon, wymagających zróżnicowania intensywności oświetlenia – pomocne są rozwiązania wieloobwodowe, jak system CAMELEON czy CTLS. Umożliwiają one planowanie różnych natężeń w ramach jednego punktu zasilania, przy jednoczesnym podziale na niezależne strefy, zaznacza Katarzyna Przybyła.

Przy budowaniu przytulnej atmosfery warto zwrócić uwagę na rozwiązania takie jak REFLECTOR LED GU10 R50 7W 4000K ANGLE 50 DIMMABLE, umożliwiający regulację natężenia źródła światła. Ciepły akcent we wnętrzu tworzą też paski LED, umieszczone np. pod półkami, wokół luster czy za meblami.

Drobny akcent, wielki efekt

Odpowiednie rozplanowanie oświetlenia centralnego, kinkietów, lamp stojących oraz oświetlenia roboczego pozwala dostosowywać atmosferę do potrzeb. Dzięki temu możliwe jest zarówno swobodne wykonywanie codziennych aktywności, jak i wygodne przełączenie się na tryb relaksu. Warto pamiętać o tym, że równie ważny jak projekt oświetlenia jest design. Detale, takie jak klosz pokryty miłą w dotyku tkaniną, delikatne wzornictwo boho czy wyważona estetyka japandi skutecznie pomagają zmienić domowe wnętrze w zimową oazę przytulności.

Autor: Nowodvorski Lighting
materiał prasowy

Willa na Wilanowie podporządkowana wyjątkowemu widokowi

image001

Ta luksusowa willa projektu Exterio stanęła na pięknie położonej działce w zacisznej okolicy Wilanowa. Nowoczesny budynek jednorodzinny o powierzchni prawie 550 m kw. wyróżniają duże przeszklenia i liczne, przestronne tarasy, od których rezydencja zaczerpnęła swą nazwę.

Dom to dwukondygnacyjna, modernistyczna bryła, na dachu której architekci zaprojektowali taras widokowy. Rozpościera się z niego niczym niezakłócony widok na otoczenie i dziką przyrodę ze starodrzewem po drugiej stronie ulicy. 

Tarasy są elementem przewodnim dla rozwiązań funkcjonalno-przestrzennych budynku. Posiadają je wszystkie pokoje. Część z nich jest połączona z najwyżej położonym tarasem widokowym zewnętrznymi schodami, pełniącymi zarazem ciekawe rozwiązanie zewnętrznej komunikacji po elewacjach budynku. Duży taras znajduje się również na dachu części gospodarczej, zlokalizowanej z tyłu budynku. 

Jednak najbardziej charakterystyczną przestrzenią domu jest zadaszony taras pokoju dziennego w narożnej niszy z południowo-wschodnią ekspozycją. Wygospodarowany w zagłębieniu bryły, z zadaszaniem na poziomie drugiej kondygnacji, stanowi główny element funkcjonalny oraz kompozycyjny budowli.

 

– Musieliśmy się zmierzyć z wyzwaniem, że najatrakcyjniejszy widok na zieleń był z tej samej strony co wjazd na działkę – wspomina architekt Marcin Klukowski, współwłaściciel pracowni Exterio, współtworzącej Grupę Hola. – Dlatego postanowiliśmy cofnąć dom w głąb parceli i zapewnić miejsce dla ogrodu, który w naturalny sposób łączyć się miał z zielonym obszarem.

 

Twórczym rozwinięciem założeń architektonicznych są rozwiązania projektowe we wnętrzach. W ramach kompleksowych prac Grupy Hola odpowiadała za nie pracownia Hola-Design. 

Zlecenie Grupie Hola całego procesu projektowego, począwszy od analizy terenu, poprzez projekt architektoniczny i nadzór autorski a kończąc na projekcie i aranżacji wnętrz, pozwoliło nam dopilnować realizacji projektu na każdym jego etapie i dopracować każdy detal w rezydencji – dodaje arch. Marcin Klukowski. – Zajmowaliśmy się też koordynacją prac pomiędzy inwestorem, producentami i wykonawcami. Trwało to przez cały okres budowy aż do wprowadzenia się właścicieli do domu. 

Nazwa: Rezydencja tarasowa
Adres: Wilanów, Warszawa
Inwestor: Prywatny
Pow. użytkowa: 549 m kw.
Data powstania projektu: 2017 r.
Data realizacji: 2024 r.

materiał prasowy

Na wrocławskiej Kępie Mieszczańskiej powstała wyjątkowa inwestycja mieszkaniowa Atmo zrealizowana przez Eiffage Immobilier Polska


Na wrocławskiej Kępie Mieszczańskiej, malowniczej wyspie otoczonej Odrą, połączoną z miastem pięcioma mostami, powstała wyjątkowa inwestycja mieszkaniowa Atmo zrealizowana przez Eiffage Immobilier Polska. To unikalna przestrzeń, która łączy nowoczesność z historycznym charakterem miejsca.
Położona z dala od miejskiego hałasu, w otoczeniu zieleni, zapewnia wygodę życia w bezpośredniej bliskości centrum. Eiffage oferuje klientom, by skorzystali z okazji i odwiedzili wyjątkowe mieszkanie, w którym zamieszkać można od razu. Architekci z pracowni Decoroom stworzyli tu wnętrza, które idealnie łączą styl i funkcjonalność, a także pokazali, jak ergonomicznie wykorzystać tę przestrzeń. Mieszkanie na ostatnim piętrze z widokiem na panoramę Wrocławia, wykończone pod klucz, łączy w sobie elegancję i ponadczasowość wystroju z wygodą i komfortem codziennego użytkowania. Jest idealną propozycją dla tych, którzy szukają swojego miejsca do życia w sercu dynamicznej stolicy Dolnego Śląska.
Tworząc projekt mieszkania pokazowego we wrocławskim Atmo, postawiliśmy na stworzenie unikalnego charakteru i połączyliśmy styl japandi z klasycznymi akcentami, by stworzyć elegancką i wysmakowaną przestrzeń. Jasne drewno, subtelne tkaniny boucle oraz plecionki tworzą harmonijną całość, którą uzupełniają dekoracyjne sztukaterie. Pastelowa paleta barw – z delikatnym różem, ciemnym błękitem i beżami nadają przestrzeni lekkości oraz optycznie ją powiększają, jednocześnie dodając wnętrzu przytulności i atmosfery spokoju. Całość zaprojektowano z myślą o trzyosobowej rodzinie, dla której istotna jest funkcjonalność połączona z ekskluzywnym charakterem i ponadczasową estetyką – wyjaśnia Urszula Gorczyca, architekt wnętrz z pracowni Decoroom.

materiał prasowy

Archas Design: najnowsze Centrum Rozrywki Arcade Bee powstanie w nieruchomości inwestycyjnej Unity Centre w Krakowie

Bez tytułu
Archas Design: najnowsze Centrum Rozrywki Arcade Bee powstanie w nieruchomości inwestycyjnej Unity Centre w Krakowie.

Zaprojektowane przez pracownię Archas Design najnowsze Centrum Rozrywki Arcade Bee powstanie w krakowskim kompleksie Unity Centre. To kolejna prestiżowa lokalizacja dla salonu, który oferuje możliwość atrakcyjnego spędzenia wolnego czasu na grach i zabawie.

Centrum Rozrywki Arcade Bee jest szybko rozwijającą się siecią punktów w branży usługowo-gastronomicznej. Przedstawiciele tej marki podkreślają, że zapewnia ona zarówno ciekawą, jak i w pełni bezpieczną rozrywkę. Przestronne lokale wyposażone są w symulatory jazdy, pokoje karaoke, minigolfa, escape roomy, automaty (retro, zręcznościowe, ticketowe, itp.) oraz strefy gastronomiczne.

Punkty te cieszą się coraz większym zainteresowaniem, bo skierowane są zarówno dla odbiorców indywidualnych, całych rodzin, jak również firm organizujących spotkania i imprezy integracyjne dla swoich pracowników. Lokale powstają w prestiżowych, licznie odwiedzanych miejscach na terenie całego kraju, m.in. Złotych Tarasach w Warszawie, na Rynku we Wrocławiu, w Galerii Promenada w Świnoujściu czy Międzyzdrojach.

– W naszym projekcie nowoczesny design ma łączyć funkcjonalność z estetyką, a wyrazista kolorystyka, liczne neony i tapety z firmowym wzorem budować dynamiczną i energetyczną atmosferę – mówi architekt Maciej Zuber, właściciele Archas Design. – Elementy wystroju mają zarazem odzwierciedlać podstawowe przeznaczenie salonu, którym jest oferowanie angażującej i przyjemnej przestrzeni do spędzania wolnego czasu.

Architekt dodaje, że wprowadzenie we wnętrzach licznych „złotych” elementów ma nawiązywać również do lśniących w słońcu wertykalnych zdobień na szczycie wieży Unity Tower. Takie wzbogacenie elewacji wysokościowca sprawiło, że dodatkowo wyróżnia się on na tle panoramy miasta i jest widoczny z dużej odległości.

materiał prasowy

Ambasada RP w Berlinie wg projektu JEMS Architekci

Bez tytułuAmbasada RP w Berlinie projektu JEMS Architekci powstała w samym sercu niemieckiej stolicy. Nowy budynek, harmonijnie wpisany w krajobraz miasta, silnym przekazem reprezentuje Polskę. 

Budynek ambasady RP w Berlinie zlokalizowany jest kilkaset metrów od Bramy Brandenburskiej, przy reprezentacyjnej alei Unter den Linden. Trakt jest jedną z głównych osi urbanistycznych stolicy Niemiec, pełni funkcję ważnego szlaku turystycznego w historycznej części miasta. W bliskim otoczeniu polskiego przedstawicielstwa znajdują się ambasady Stanów Zjednoczonych, Francji, Wielkiej Brytanii i Węgier.

Architektura polskiej ambasady dąży do osiągnięcia równowagi pomiędzy ekspresją, wyrazistością budowli i jej stosowną, powściągliwą obecnością w pierzei alei Unter den Linden. – Zależało nam, aby wizerunek Polski w tym miejscu, wyrażony w języku architektury, godnie reprezentował polską dyplomację. Oznaczało to – naszym zdaniem – kształtowanie budynku o cechach wyraźnie świadczących o jego mocnej integracji z tkanką urbanistyczną Berlina, ale równocześnie posiadającego własną, silną identyfikację – mówi Marcin Sadowski, główny projektant budynku, partner w JEMS Architekci.

materiał prasowy

W rok 2025 Bizzarto wchodzi z nowościami dla wnętrz nieruchomości inwestycyjnych

Bofii ©Tom Kurek (2)
W rok 2025 Bizzarto wchodzi z nowościami dla wnętrz nieruchomości inwestycyjnych.

Już są – w ofercie marki Bizzarto znalazły się kolejne premiery autorstwa Grynasz Studio oraz Krystiana Kowalskiego. Są to kolekcje całkiem nowe, a także nowe modele w liniach dobrze znanych i cenionych. Łączy je coś bardzo ważnego – dzięki nim strefa wypoczynku zyska i na komforcie, i na elegancji. Wszystkie razem zachęcają, by każdego dnia nowego roku we własnym domu czuć się jeszcze lepiej niż dotąd.

Współpraca firmy Bizzarto z najbardziej utalentowanymi polskimi designerami przynosi znakomite rezultaty. Znaczą je kolejne prestiżowe nagrody – zarówno w kraju, jak i na arenie międzynarodowej. Ale największym wyróżnieniem pozostaje sympatia odbiorców. To przecież z myślą o nich projektanci szukają wciąż nowych form zarówno dla wygody, jak i dla piękna w nowoczesnym, ale ponadczasowym wydaniu.

Widoczna już na pierwszy rzut oka harmonia funkcji i formy ma w tle wielkie zaangażowanie wszystkich twórców – od designerów po wykonawców, prawdziwych mistrzów rzemiosła. Mowa o stolarzach, ślusarzach i tapicerach, którzy własnymi rękami materializują ideę projektową w trójwymiarowej rzeczywistości. Czwarty wymiar – czas – należy już do użytkownika. To będą godziny spokojnego relaksu, serdecznych spotkań, inspirujących rozmów i błogich marzeń. Nowe meble Bizzarto sprzyjają im w wyjątkowy sposób.

Dla przykładu – wielowariantowe fotele Bofii zdobyły serca i krytyków designu, i miłośników pięknych wnętrz. Dlatego rodzina tych mebli powiększyła się o sofy dwu- i trzyosobowe. Mają szersze lub węższe podłokietniki i oparcia do wyboru – tak samo jak bestsellerowe fotele.

Źródło: Bizzarto
materiał prasowy

Ekskluzywny kompleks Fitness i SPA w Warszawie

Omni-86Grupie Reesco powierzono generalne wykonawstwo ekskluzywnego kompleksu fitness i spa Omni Fitness oraz basenu w Hotelu Presidential w Warszawie. Prace obejmowały przestrzenie o różnej funkcji, o łącznej powierzchni ponad 1 200 m², w tym nowoczesną siłownię, basen, sauny, szatnie, łazienki oraz strefę SPA.

Kompleksowa realizacja i współpraca z renomowaną pracownią projektową VAAV

W podziemiach budynku powstał basen, strefa spa oraz klub fitness klasy premium Omni Fitness, wyposażony w najwyższej klasy sprzęt do treningu siłowego i cardio. Jako generalny wykonawca Reesco odpowiadało za prace budowlane, instalacyjne i wykończeniowe. Dodatkowo, zespół Reesco był odpowiedzialny za dostawę mebli, które stworzyły spójne i nowoczesne wnętrza. Projekt wnętrz został opracowany przez pracownię projektową VAAV, której aranżacje przestrzeni stanowią nowoczesne połączenie funkcjonalności z relaksem, idealnie wpisując się w charakter obiektu.

Jednym z największych wyzwań był krótki termin realizacji, co wymagało doskonałego planowania i efektywnego zarządzania zasobami. Klientowi zależało na otwarciu przestrzeni fitness i spa w jak najszybszym terminie, co wiązało się z utrzymaniem ścisłego harmonogramu i planowaniem każdego etapu z wyprzedzeniem. Wszystkie wnętrza zostały zaprojektowane z wyjątkową dbałością o szczegóły co wymagało precyzyjnego i starannego zaplanowania i wykonania każdego elementu, by jak najlepiej odwzorować wizję architekta.

To projekt, który od samego początku był dla nas wyjątkowym wyzwaniem i wielką szansą na pokazanie możliwości naszych specjalistów. Przekształcenie poziomu -1 działającego hotelu w tak prestiżowej lokalizacji, w samym centrum Warszawy, to przedsięwzięcie, które wymagało od nas nie tylko najwyższej precyzji, ale też ogromnej elastyczności. Każdy etap realizacji: budowa basenu, strefy saun czy spa to odmienna aranżacja oraz wymagającym układem instalacji. Wykonanie zadania w terminie dowodził naszego zaangażowania i umiejętności radzenia sobie z najbardziej wymagającymi projektami. Dziś z dumą możemy powiedzieć, że Omni Fitness & Spa spełnia światowe standardy i stanowi nową wizytówkę hotelu Presidential” – komentuje Lucyna Śliż, Head of Retail Development.

Źródło: Reesco Sp. z o.o.
materiał prasowy

W Zabrzu powstaje apartamentowiec wykonany z drewna CLT

348_BaH03_231123_ENDlowW Zabrzu powstaje apartamentowiec wykonany z drewna CLT.

W centrum Zabrza powstaje oryginalna inwestycja mieszkaniowa. Jest ona realizowana w nowoczesnej technologii drewna klejonego krzyżowo CLT, zaprojektowana przez pracownię architektoniczną BaH Studio i wsparciem wykonawczo-wdrożeniowym firmy Omfo. Designerski budynek, mimo swojego nowoczesnego wyrazu, harmonijnie współgra z historycznym charakterem miejsca, stając się naturalnym i estetycznym elementem przestrzeni miejskiej.

— Habitat 19 to miejsce, gdzie nowoczesna architektura współgra z naturą, tworząc idealne warunki do życia dla osób ceniących innowacyjne i zrównoważone rozwiązania w miejskim otoczeniu. Bliskość natury, zielone przestrzenie sprzyjające relaksowi i integracji mieszkańców, a także wysokiej jakości design i doskonała lokalizacja sprawiają, że inwestycja spełnia oczekiwania najbardziej wymagających odbiorców. Budynek zaprojektowano z uwzględnieniem zasad projektowania uniwersalnego, eliminując bariery architektoniczne i zapewniając wygodę dzięki windom oraz miejscom parkingowym dostosowanym do potrzeb osób z ograniczoną mobilnością. Habitat 19 to odpowiedź na pytanie czym może być budynek mieszkalny w XXI w. przy pełnym zaangażowaniu zespołu projektowego wspólnie ze świadomym i otwartym na innowacje inwestorem. To zaproszenie do dialogu na temat przyszłości — tłumaczy Marcin Harnasz współwłaściciel BaH Studio.

—  Drewno CLT daje praktycznie możliwości nieograniczonego projektowania i pomaga w optymalizacji kosztów. W każdym przypadku można nim zastąpić tradycyjną technologię budowlaną, a czasami jedynym możliwym rozwiązaniem konstrukcyjnym — np. przez lekką wagę w nadbudowach. CLT daje także dużo niższe koszty eksploatacji budynku. Stąd w Europie Zachodniej, USA czy Australii ta ekologiczna technologia jest stosowana powszechnie w budownictwie od co najmniej dekady. Również w Polsce ostatnich latach obserwujemy rosnące zainteresowanie, a obecnie przekłada się to na konkretne realizacje różnorakich obiektów dla inwestorów i deweloperów na terenie całego kraju. Nasza firma zajmuje się całym procesem, wykonawczo-wdrożeniowym, co powoduje, że klient może spać spokojnie stosując CLT — od momentu projektowania, kwestii konstrukcyjnych po wszelkie wymogi prawno-administracyjne, aż po instalacje i naprawy eksploatacyjne — wyjaśnia Wojciech Bieniek z Omfo.

materiał prasowy

Spektakularny projekt inwestycyjny przyniósł pracowni Tremend wiele nagród

1. Dworzec Metropolitalny w Lublinie projekt Tremend_fot. Rafał Chojnacki (1)Spektakularny projekt inwestycyjny przyniósł pracowni Tremend wiele nagród.

Od początku 2024 roku wszyscy turyści odwiedzający Lublin, a także mieszkańcy miasta i regionu mogą korzystać z nowego Dworca Metropolitalnego. Z perspektywy ostatnich 12 miesięcy inwestycja okazała się sukcesem – poprawiła miejską infrastrukturę komunikacyjną i wpłynęła na komfort podróżnych. Docenili ją również jurorzy wielu krajowych i międzynarodowych konkursów architektonicznych, przyznając pracowni Tremend prestiżowe nagrody i wyróżnienia.

Mija rok, od kiedy nowy Dworzec Metropolitalny w Lublinie służy miastu i jego mieszkańcom. Jak przyznają architekci z pracowni Tremend, którzy są autorami projektu Zintegrowanego Centrum Komunikacyjnego w Lublinie, głównym założeniem było połączenie trzech czynników: funkcjonalności i komfortu pasażerów, nowoczesnych, proekologicznych technologii, a także „wartości dodanej” dla miasta i mieszkańców w postaci rewitalizacji poprzemysłowego obszaru.

Nagrody na arenie krajowej

Także jurorzy ważnych dla branży architektonicznej konkursów krajowych docenili spektakularny projekt pracowni Tremend. Co istotne, szeroki wachlarz tematyczny konkursów, których organizatorzy dostrzegli walory lubelskiego dworca, potwierdza jego wieloaspektowy charakter.

Podczas wydarzenia 4 Design Days ogłoszeni zostali zwycięzcy konkursu Property Design Awards 2024, wśród których nie zabrakło pracowni Tremend. Dworzec Metropolitalny w Lublinie okazał się bezkonkurencyjny w kategorii „Bryła – obiekty publiczne”. To nie wszystkie krajowe laury, które w 2024 roku zdobył projekt Dworca Metropolitalnego w Lublinie. Szczególną oprawę miało wręczenie nagród w konkursie architektoniczno-urbanistycznym „Lider Dostępności”, objętym Honorowym Patronatem Prezydenta RP. Podczas uroczystej gali odbywającej się w Pałacu Prezydenckim w Warszawie projekt pracowni Tremend otrzymał wyróżnienie w kategorii „Duży obiekt użyteczności publicznej”. Warto podkreślić, że kapituła tego konkursu przyznaje nagrody rozwiązaniom, które przyczyniają się do tworzenia bardziej dostępnych przestrzeni dla wszystkich grup użytkowników. Zwieńczeniem roku obfitującego w nagrody i wyróżnienia dla projektu pracowni Tremend była nagroda przyznana w XXIII edycji konkursu „O Kryształową Cegłę”, organizowanego przez Polskie Towarzystwo Mieszkaniowe Lublin. Jego celem jest pobudzanie gospodarki regionów Polski Wschodniej poprzez promowanie działań rozwijających lokalną infrastrukturę, budownictwo i architekturę. Dworzec Metropolitalny otrzymał Kryształową Cegłę w kategorii „Obiekty komunikacyjne”.

Źródło: Tremend
materiał prasowy

W Zabrzu powstanie inwestycja mieszkaniowa z drewna CLT

348_UJ06_231124_ENDlowW Zabrzu powstanie inwestycja mieszkaniowa z drewna CLT.

W centrum Zabrza powstaje awangardowa w skali kraju inwestycja mieszkaniowa — realizowana w nowoczesnej technologii drewna klejonego krzyżowo CLT, zaprojektowana przez pracownię architektoniczną BaH Studio i wsparciem wykonawczo-wdrożeniowym firmy Omfo. Dizajnerski budynek, mimo swojego nowoczesnego wyrazu, harmonijnie współgra z historycznym charakterem miejsca, stając się naturalnym i estetycznym elementem przestrzeni miejskiej.

Już sama nazwa budynku Habitat 19 (pochodząca od — habitat, czyli środowiska życia, a 19 to liczba lokali) jest manifestem projektowym mający na celu wykreowanie otoczenia bytowego, umożliwiającego symbiotyczne współżycie mieszkańców oraz fauny i flory niczym w precyzyjnie wyważonym ekosystemie. Podstawowym założeniem inwestora było stworzenie wysokiej jakości mieszkań, łączących komfort zamieszkiwania domu jednorodzinnego z zaletami lokalizacji w centrum miasta.

— Habitat 19 to miejsce, gdzie nowoczesna architektura współgra z naturą, tworząc idealne warunki do życia dla osób ceniących innowacyjne i zrównoważone rozwiązania w miejskim otoczeniu. Bliskość natury, zielone przestrzenie sprzyjające relaksowi i integracji mieszkańców, a także wysokiej jakości design i doskonała lokalizacja sprawiają, że inwestycja spełnia oczekiwania najbardziej wymagających odbiorców. Budynek zaprojektowano z uwzględnieniem zasad projektowania uniwersalnego, eliminując bariery architektoniczne i zapewniając wygodę dzięki windom oraz miejscom parkingowym dostosowanym do potrzeb osób z ograniczoną mobilnością. Habitat 19 to odpowiedź na pytanie czym może być budynek mieszkalny w XXI w. przy pełnym zaangażowaniu zespołu projektowego wspólnie ze świadomym i otwartym na innowacje inwestorem. To zaproszenie do dialogu na temat przyszłości — tłumaczy Marcin Harnasz współwłaściciel BaH Studio.

 

Lokale mieszkalne mierzą od 62,5 do 140 m kw., a jedno z mieszkań zaplanowane zostało jako dwupoziomowe o powierzchni łącznej 122,5 m kw. Do każdego z nich przynależą balkony oraz loggie, których łączne powierzchnie dla każdego z mieszkań wahają się od 12 do 30 m kw.

—  Drewno CLT daje praktycznie możliwości nieograniczonego projektowania i pomaga w optymalizacji kosztów. W każdym przypadku można nim zastąpić tradycyjną technologię budowlaną, a czasami jedynym możliwym rozwiązaniem konstrukcyjnym — np. przez lekką wagę w nadbudowach. CLT daje także dużo niższe koszty eksploatacji budynku. Stąd w Europie Zachodniej, USA czy Australii ta ekologiczna technologia jest stosowana powszechnie w budownictwie od co najmniej dekady. Również w Polsce ostatnich latach obserwujemy rosnące zainteresowanie, a obecnie przekłada się to na konkretne realizacje różnorakich obiektów dla inwestorów i deweloperów na terenie całego kraju. Nasza firma zajmuje się całym procesem, wykonawczo-wdrożeniowym, co powoduje, że klient może spać spokojnie stosując CLT — od momentu projektowania, kwestii konstrukcyjnych po wszelkie wymogi prawno-administracyjne, aż po instalacje i naprawy eksploatacyjne — wyjaśnia Wojciech Bieniek z Omfo.

 

materiał prasowy

Jak dobrać odpowiednie oświetlenie do wnętrza nieruchomości inwestycyjnej?

Drops-11174-11176-Nowodvorski-Lighting-1Jak dopasować odpowiednie oświetlenie do wnętrza nieruchomości inwestycyjnej? Cennych rad udziela Katarzyna Przybyła, ekspertka Nowodvorski Lighting.

Światło jak o zachodzie słońca

Temperatura i natężenie światła słonecznego zmieniają się wraz z ruchem słońca i porą dnia. Przez tysiące lat ten naturalny zegar był sygnałem dla świata ożywionego, kiedy możliwa jest aktywność, a kiedy należy zacząć wprowadzać organizm w stan wyciszenia przed nocnym spoczynkiem. Wraz z przesuwaniem się tarczy słonecznej ku zachodowi, do powierzchni ziemi zaczyna docierać mniejsza ilość światła, a zmiana odległości i kąta jego padania sprawiają, że przewagę zyskują fale o większej długości, które nasze oko odbiera jako barwy cieplejsze, zbliżone do żółci, pomarańczy czy czerwieni.

Projektując oświetlenie warto tę zasadę przenieść do wnętrz. W strefie dziennej dobrze jest zadbać o źródła światła o barwie neutralnej, zaś w sferze wieczornego relaksu czy w sypialni, cieplejszej, która będzie naturalną podpowiedzią, że pora zacząć przygotowywać organizm do wypoczynku.

Jeżeli w pomieszczeniu łączymy różne funkcje postawmy na systemy szynowe wieloobwodowe, takie jak CTLS, pozwalające na strefowanie i osobne uruchamianie scen oświetleniowych, podpowiada Katarzyna Przybyła, ekspertka Nowodworski Lighting.

Miękkie światło zapewnią również tradycyjne lampy wiszące.  Tutaj świetnie sprawdzą się modele o szerokim kącie rozsyłu lub z rozpraszającymi kloszami/dyfuzorami, np. z kolekcji Drops Wood czy Satellite.

Przytulną atmosferę oraz sprzyjający relaksowi nastrój wzmocni efekt gry światła i cienia. W przypadku lamp wiszących zapewniają go oprawy o plecionej formie klosza, takie jak np. z kolekcji Havana.

Świet(l)ne uzupełnienie ma znaczenie!

W strefie wypoczynku i relaksu poza oświetleniem głównym warto pomyśleć również o uzupełniającym, które pozwoli ukierunkować źródło światła na wybrany punkt pomieszczenia lub stworzy pożądany klimat. W sypialni sprawdzą się np. kinkiety Hotel Plus czy Chillin, których forma oparta jest na dwóch źródłach światła – górnym budującym nastój i dolnym z opcją regulacji, co ułatwia np. czytanie książek.  Do salonu natomiast warto wybrać modele o dekoracyjnym, przykuwającym uwagę kształcie, takich jak np. z kolekcji Sunset czy Sunrise o konstrukcji dystansującej źródło światła od ściany co uwalnia subtelną poświatę w postaci gry świateł w promieniu 360 stopni. Wyjątkowy efekt zapewnia także model Vertic LED o minimalistycznej, liniowej formie, który rzuca na ścianę jednorodną smugę światła w zakresie od 140 do 300 cm.

Receptą na wyciszenie przed snem jest często relaks w łazience. Tu również postawmy na oświetlenie o ciepłej barwie oferujące równomierny efekt. W kolekcji Ice Egg znajduje się lampa wisząca oraz kinkiety w dwóch rozmiarach, dzięki czemu możemy swobodnie dopasować je do wymiarów lustra. Posiadają podwyższony stopień IP, dzięki czemu mogą być montowane nad umywalką, dodaje ekspertka.

Autorka: Katarzyna Przybyła, ekspertka Nowodvorski Lighting
materiał prasowy

Wspaniała koncepcja wnętrz hotelowej nieruchomości komercyjnej Tribute Portfolio w Katowicach od Tremend

6. Wizualizacja Kwartał Dworcowa w Katowicach projekt Konior StudioWspaniała koncepcja wnętrz hotelowej nieruchomości komercyjnej Tribute Portfolio w Katowicach od Tremend.

W dwóch zrewitalizowanych kamienicach, będących częścią katowickiego Kwartału Dworcowa, powstanie nowy hotel Tribute Portfolio (Marriott Bonvoy). Wspólnym mianownikiem patronującym wystrojowi wszystkich pomieszczeń będzie zapewnienie równowagi i ukojenia ciału oraz duchowi przebywających w hotelu gości. Za projekt wnętrz odpowiada uznana pracownia Tremend.

Kwartał Dworcowa to spektakularny projekt rewitalizacyjny w centrum Katowic, który przywróci dawny blask 11 zabytkowym kamienicom znajdującym się przy ulicach Dworcowej i Mielęckiego. W budynkach zostaną wprowadzone nowe funkcje użytkowe, w tym lokale gastronomiczne i usługowe, a także hotele. Jednym z nich będzie hotel Tribute Portfolio, którego koncepcję wnętrz zaprojektowała uznana pracownia Tremend specjalizująca się w obiektach użyteczności publicznej, we współpracy z Hotel Inwest Development – spółką koordynującą cały proces inwestycyjny. Według planów inwestora – Grupy Epione z Katowic – inwestycja ma zostać ukończona w 2027 roku.

materiał prasowy

Trzy krakowskie projekty inwestycyjne otrzymały międzynarodowe nagrody architektoniczne

schindlerTrzy krakowskie projekty inwestycyjne otrzymały międzynarodowe nagrody architektoniczne.

LaVie House, Błonia Residence i Schindler Office and Living Space zostały docenione na światowej scenie architektury i zdobyły prestiżowe wyróżnienia w konkursach Global Future Design Awards 2024, Architecture MasterPrize 2024 oraz World Design Award 2024.

LaVie House to nowoczesny kompleks mieszkaniowy, który zdobył uznanie zarówno w konkursie Global Future Design Award 2024, gdzie otrzymał złotą nagrodę, jak i w Architecture MasterPrize 2024, gdzie wyróżniono go za innowacyjność i doskonałość projektową. LaVie House to projekt, który wyróżnia się elegancką i nowoczesną architekturą – fasadę budynków zdobią białe tynki kontrastujące z grafitowymi płytkami klinkierowymi, co nadaje całości lekkości i dynamizmu. Balustrady balkonów zostały wykonane ze szkła i perforowanego metalu tworząc niepowtarzalny efekt wizualny, a jednocześnie zapewniając mieszkańcom intymność. Detale architektoniczne budynku subtelnie nawiązują do tradycyjnej krakowskiej architektury, jednocześnie wprowadzając nowoczesne akcenty. Centralnym punktem kompleksu jest przestronny, zielony dziedziniec. Inwestorem projektu jest Imperial Capital.

Złota nagroda Global Future Design Awards 2024 oraz wygrana w konkursie World Design Award 2024 trafiła również do projektu Błonia Residence, zlokalizowanego w Krakowie przy ul. Piastowskiej, w bezpośrednim sąsiedztwie modernistycznych budynków z okresu międzywojennego. Projekt czerpie inspirację z prostoty i elegancji tamtej epoki – architekci zastosowali takie elementy, jak zaokrąglone narożniki budynków, poziome linie elewacji oraz subtelną kolorystykę opartą na grafitowych pasach i drewnie w odcieniu orzecha. Wyjątkową cechą projektu są perforowane żaluzje inspirowane obrazem Stanisława Wyspiańskiego „Planty o świcie”, które tworzą ukryty obraz, widoczny po ich zamknięciu. Motywy drzew i naturalne odcienie drewna harmonizują z otaczającą zielenią, podkreślając bliskość przyrody. Inwestorem projektu jest KG Group.

Trzeci projekt – Schindler Office and Living Space zlokalizowany przy ul. Romanowicza został zaprojektowany z myślą o harmonijnym wpisaniu się w kontekst lokalnego otoczenia Zabłocia, jednej z najdynamiczniej rozwijających się dzielnic Krakowa. To doskonały przykład adaptacji historycznych przestrzeni na potrzeby współczesnego miasta. Wyróżniony nagrodą Architecture MasterPrize 2024 projekt łączy zrewitalizowany zabytkowy budynek mieszkalny z nowoczesnym kompleksem biurowym. Projektanci zadbali o to, aby oryginalna architektura i detal historyczny stały się integralnymi elementami odnowionej przestrzeni, wprowadzając jednocześnie nowoczesne rozwiązania funkcjonalne. Część biurowa, usytuowana w głębi działki wzdłuż pasażu pieszego, to zupełnie nowy, pięciokondygnacyjny obiekt, który wyróżnia się minimalistycznym, współczesnym designem. Inwestorem jest TEE Investment.

Projekty, które zdobyły międzynarodowe uznanie, łączy nie tylko lokalizacja, ale także wizja jednej pracowni. Za wszystkie trzy realizacje odpowiada krakowskie biuro projektowe STANDart ARCHITEKCI.

– Jesteśmy niezwykle dumni, że LaVie House, Błonia Residence i Schindler Office znalazły się w gronie nagrodzonych projektów z całego świata. Każdy z nich to odrębna historia, ale wszystkie łączy wspólny mianownik: tworzenie przestrzeni, które odpowiadają na potrzeby użytkowników, są przyjazne dla środowiska i jednocześnie harmonijnie wpisują się w otoczenie. Wierzymy, że architektura to nie tylko budynki – to narzędzie, które ma realny wpływ na jakość życia i charakter współczesnych miast, ale także emocje, historia i relacje, które tworzą. Otrzymane wyróżnienia to dla nas ogromne uznanie, ale również motywacja, aby w kolejnych realizacjach nadal łączyć wizję z funkcjonalnością i odpowiedzialnością za otoczenie – mówi Tomasz Gurgul, architekt odpowiedzialny za projekty.

Źródło: Pracownia STANDart ARCHITEKCI
materiał prasowy

Firma Bizzarto poszerza swą przestrzeń w DOMOTECE

Bizzarto, Joel Hauck

Bizzarto, Joel Hauck

Dobrze zaprojektowane meble w końcu nie tylko cieszą oko, ale przede wszystkim zapewniają wygodę i trwałość na lata. Takie właśnie są kolekcje polskiej marki Bizzarto – sofy, narożniki i łóżka, które powstają z dbałością o każdy, najmniejszy nawet detal. Od 7 listopada, flagowe kolekcje Bizzarto będzie można obejrzeć w większej i komfortowej przestrzeni warszawskiej DOMOTEKI, miejsca inspiracji miłośników dobrego designu oraz wysokiej jakości produktów: mebli czy dodatków z kategorii wyposażenia wnętrz. W transakcji wynajmu powierzchni pośredniczyła międzynarodowa firma doradcza Cushman & Wakefield.

Centrum Designu DOMOTEKA to pierwszy w Polsce obiekt handlowy w całości dedykowany designowi. Położona niespełna 20 minut od centrum Warszawy
Nieruchomością handlową zarządza spółka BNP Paribas Real Estate Poland.
Za komercjalizację odpowiada Cushman & Wakefield.

W przestronnym showroomie Bizzarto, zajmującym teraz 425 mkw. na parterze DOMOTEKI, klienci znajdą kolekcje mebli, które zdobywają uznanie zarówno polskich, jak i międzynarodowych ekspertów. W salonie pojawią się m.in. fotele Bofii, wyróżnione znakiem jakości must have 2024 oraz prestiżową nagrodą German Design Award 2025. Dostępne będą także łóżka tapicerowane Aztec, docenione przez Radę Ekspertów Łódź Design Festiwal tytułem „must have 2024” i zakwalifikowane do finału konkursu Dobry Wzór 2024 oraz stoliki Tondo – laureaci German Design Award 2025. To wyjątkowe propozycje dla tych, którzy cenią doskonały design i najwyższą jakość.

Wszystkie nagrodzone meble pochodzą z pracowni Grynasz Studio. Marta Niemyska-Grynasz i Dawid Grynasz są twórcami wielu bestsellerowych modeli Bizzarto, które będą dostępne w nowym salonie na parterze Domoteki. Klienci będą mogli obejrzeć i przetestować sofy modułowe Dune i Zen, sofy i fotele Torii (wszystkie te kolekcje również docenione tytułem Must Have), stoliki Twin oraz nowości zaprojektowane przez Grynasz Studio.

„Jesteśmy dumni, że ceniona polska marka Bizzarto, zdecydowała się poszerzyć swój showroom w DOMOTECE. To dowód, że nasz obiekt jest atrakcyjnym miejscem zarówno dla prestiżowych firm, jak i wymagających klientów, którzy szukają do swoich domów unikalnego wyposażenia. Większa powierzchnia marki Bizzarto, umożliwi swobodniejszą prezentację wielu wnętrzarskich rozwiązań. Dzięki najemcom o takiej renomie nasz obiekt stale się rozwija, stając się miejscem, które w pełni odpowiada na potrzeby rynku. Jesteśmy przekonani, że klienci DOMOTEKI docenią możliwość zapoznania się z kolekcjami Bizzarto i będą czerpać inspiracje z odkrywania polskiego designu o bardzo wysokiej jakości” – mówi Agata Brzezińska, Senior Director Head of CEE Pradera.

„Otwarcie jedynego w Warszawie dużego showroomu Bizzarto w DOMOTECE to ważny krok w naszej współpracy, a także dowód na to, że centrum przyciąga najlepszych producentów wyposażenia wnętrz. Co warte podkreślenia, Bizzarto to polska marka, która stawia na lokalną produkcję. Wspólnie z właścicielem centrum, funduszem Pradera, dbamy o tenant-mix, który łączy wyjątkowe, wysokiej jakości produkty, zarówno polskie, jak i zagraniczne”, zauważa Ada Budynek, Leasing Team Manager w międzynarodowej agencji doradczej Cushman & Wakefield, która odpowiada za komercjalizację DOMOTEKI.

materiał prasowy

Nowe biuro IQS przygotował Neo Świat

Biuro IQS_Neo Świat (1)Nowe biuro IQS zostało zaaranżowane na dotychczasowej powierzchni, którą firma zajmowała w biurowcu F2 Boutique Office, na warszawskim Mokotowie. Obecnie na 830 mkw. powstało biuro dopasowane do charakteru pracy zespołu IQS, zajmującego się badaniami rynku. Głównym założeniem przebudowy było optymalne odzyskanie elementów z poprzedniego wnętrza i wkomponowanie ich do nowego designu. Za fit-out odpowiadają Neo Świat i pracownia 3KTR.

W odpowiedzi na potrzeby agencji badawczej IQS architekci z 3KTR zaprojektowali powierzchnię dopasowaną do zmniejszonego metrażu najemcy. Biuro zostało uszyte na miarę, tak aby każda osoba i każdy zespół znalazły swoje miejsce w nowym układzie.
Za realizację projektu po stronie Neo Świat odpowiedzialny był zespół Project Leadera – Pawła Banego, Project Managera – Magdaleny Grabowskiej oraz Daniel Gałkowski jako business development oraz Adam Unrug w zakresie kosztorysu.

– Świadomość osób współpracujących przy projekcie ze strony IQS oraz odpowiedzialność Neo Świat jako wykonawcy, pozwoliły na osiągnięcie celów obydwu stron związanych z kosztami, poziomem technologicznym i rozsądnym wykorzystaniem materiałów – podkreśla Tomasz Sawczuk, Senior Asset Specialist w CBRE. – Dziękujemy zespołowi Neo Świat za współpracę przy projekcie przebudowy biura IQS, który zrealizowano w duchu ESG. Cieszymy się, że IQS zdecydował się na przedłużenie umowy najmu jako pierwszy najemca w okresie rekomercjalizacji budynku F2 Boutique Office. Jesteśmy jednocześnie zadowoleni z efektów prac aranżacyjnych, które podnoszą wartość i pozycję budynku na warszawskim rynku biurowym – podsumowuje Tomasz Sawczuk.

– Przebudowa IQS wymagała od nas podejścia w duchu zero waste. Najemcy bardzo zależało żeby wykorzystać jak najwięcej elementów z poprzedniego biura. Tak więc meble ruchome i stałe, przeszklenia oraz stolarka drzwiowa, wykładzina dywanowa oraz niektóre elementy designu, jak oświetlenie dekoracyjne, wkomponowaliśmy w nową aranżację. Myślę, że to jest słuszne podejście i coraz więcej firm zauważa jak wiele można odzyskać i wykorzystać w nowym fit-outcie – mówi Paweł Bany, Project Leader w Neo Świat.

Źródło: Neo Świat
materiał prasowy

Jak produkty hi-end napędzają rynek dóbr luksusowych?

Ekonomia-audio-luksusu-3W 2023 roku rynek dóbr luksusowych w Polsce zanotował wzrost o 12,2% w porównaniu do poprzedniego, osiągając wartość 42,4 miliarda złotych1. Luksus nie ogranicza się przy tym wyłącznie do świata mody czy motoryzacji. Coraz częściej związany jest z zaawansowaną technologią, w tym z branżą audio. Produkty hi-end, oferujące najwyższą jakość dźwięku i wyjątkowy design, stanowią kluczowy segment luksusowego świata. Wzrost popularności urządzeń audio najwyższej klasy pokazuje, jak dynamicznie rozwija się ten rynek, przynosząc korzyści nie tylko producentom, ale także dystrybutorom i inwestorom.

Rynek audio rośnie a z nim wymagania

W 2023 roku sprzedaż muzyki w Polsce osiągnęła ponad 671,5 mln zł, co stanowi wzrost o 18,3% w porównaniu do poprzedniego roku. Związek Producentów Audio Video (ZPAV) w swoim raporcie podaje, że Polska zajmuje 18. miejsce w globalnym zestawieniu największych rynków muzycznych.

Rynek hi-end w kategorii sprzętu audio to sektor, który od lat przyciąga uwagę inwestorów i konsumentów. Produkty tej klasy, takie jak gramofony, wzmacniacze, a także zestawy głośnikowe, oferują najwyższą jakość dźwięku, co czyni je nieodzownym wyborem dla najbardziej wymagających użytkowników, którzy chcą cieszyć się dźwiękiem najwyższej jakości, aby móc w pełni docenić każdą nutę ulubionych utworów.

Polski producent zestawów głośnikowych Diora Acoustics podkreśla znaczenie tego rynku: Zauważamy, że popyt na sprzęt audio hi-end rośnie z każdym rokiem. Klienci są coraz bardziej świadomi, że doskonałość dźwięku i wyjątkowy design idą w parze z unikalnym doświadczeniem, które oferują nasze produkty – mówi Dorota Wojtusiszyn, Dyrektor ds. Sprzedaży marki Diora Acoustics.

Produkty premium osiągają ceny znacznie wyższe niż standardowe urządzenia. Wynikają one z najwyższej jakości wykonania, zastosowania innowacyjnych technologii oraz dopracowanego w każdym detalu designu. Cena to także odzwierciedlenie rosnącej wartości marki, która kojarzy się z luksusem i ekskluzywnością.

Kim jest klient premium i jakie są jego oczekiwania?

Rynek hi-end przyciąga szczególną grupę konsumentów. Typowy klient premium w segmencie audio to osoba, która ceni sobie jakość dźwięku na najwyższym poziomie, ale równie ważne są dla niej estetyka i innowacyjność. Tacy konsumenci zazwyczaj dobrze orientują się w najnowszych trendach technologicznych i nie boją się inwestować w produkty, które zapewniają im unikalne doświadczenia.

W przypadku klientów hi-end, oczekiwania są bardzo wysokie. Przede wszystkim liczy się doskonałość wykonania – każdy detal urządzenia musi być perfekcyjnie dopracowany. Kolejnym istotnym elementem jest klarowność i czystość dźwięku. Warto jednak zauważyć, że dla tych konsumentów równie istotna jest obsługa klienta na najwyższym poziomie – personalizacja produktów, możliwość dostosowania urządzeń do indywidualnych potrzeb oraz wyjątkowe doświadczenie zakupowe to elementy, które często decydują o wyborze konkretnej marki.

Nasi klienci oczekują od nas nie tylko jakości, ale także wyjątkowego podejścia. Personalizacja to kluczowy aspekt w branży hi-end. Każdy produkt, który opuszcza naszą fabrykę, jest unikalny i dopasowany do indywidualnych potrzeb klienta, zarówno w kwestii brzmienia jak i designu – podkreśla ekspertka z Diora Acoustics. – Nasze produkty to nie tylko sprzęt, to dzieła sztuki, które przenoszą doświadczenie dźwiękowe na zupełnie nowy poziom – dodaje.

Technologie audio napędzają rozwój rynku luksusowego

Firmy działające w segmencie hi-end audio coraz więcej środków przeznaczają na badania i rozwój, co pozwala im oferować klientom produkty spełniające najwyższe standardy jakościowe. Wzrost ten wynika zarówno z rosnącego popytu na produkty luksusowe, jak i z chęci firm do wyróżnienia się na tle konkurencji za pomocą innowacyjnych rozwiązań technologicznych.

Warto również zauważyć, że rozwój rynku hi-end audio to nie tylko odpowiedź na potrzeby konsumentów, ale także rezultat zmian społecznych i ekonomicznych. Rosnąca świadomość ekologiczna sprawia, że coraz więcej firm stawia na zrównoważony rozwój, oferując produkty powstające w zgodzie z tą ideą. W branży audio luksusowe marki zaczynają dostrzegać wartość w ekologicznych rozwiązaniach, co dodatkowo podnosi ich prestiż w oczach świadomych konsumentów.

Naszym celem jest nie tylko dostarczanie doskonałych rozwiązań dźwiękowych, ale także dbanie o środowisko. Wierzymy, że zrównoważony rozwój to przyszłość branży audio – mówi przedstawicielka Diora Acoustics, Dorota Wojtusiszyn. – Realizujemy tę filozofię m. in. poprzez staranny dobór komponentów elektronicznych pochodzenia europejskiego i amerykańskiego, co gwarantuje ich niezawodność oraz wysoką wydajność. Dzięki temu nasze produkty nie tylko oferują najwyższą jakość dźwięku, ale również spełniają standardy zrównoważonego rozwoju – dodaje.

Podsumowując, rynek hi-end audio to dynamicznie rozwijający się segment luksusowy, który nie tylko napędza gospodarkę, ale także wpływa na zmieniające się oczekiwania konsumentów. Wzrost inwestycji w technologie oraz dbałość o zrównoważony rozwój sprawiają, że produkty audio najwyższej jakości stają się coraz bardziej dostępne, a jednocześnie bardziej prestiżowe.

1 https://kpmg.com/pl/pl/home/insights/2024/05/rynek-dobr-luksusowych-w-polsce-nowe-wymiary-luksusu.html

Autor: Diora Acoustics
Źródło: Commplace Sp. z o. o. Sp. K. / materiał prasowy

Biuro Hoogwegt w Warszawie spod kreski BIT CREATIVE

design: Bit Creative Barnaba Grzelecki photos: Katarzyna Seliga-Wróblewska, Marcin Wróblewski / Fotomohito

design: Bit Creative Barnaba Grzelecki
photos: Katarzyna Seliga-Wróblewska, Marcin Wróblewski / Fotomohito

Hoogwegt jest największym niezależnym dostawcą produktów mlecznych i składników na świecie, działającym w ponad 130 krajach. Funkcjonując zgodnie z dewizą „We add vision & value”, dostarcza wysokiej jakości produkty, informacje rynkowe w czasie rzeczywistym, inteligentne usługi logistyczne i dostosowane rozwiązania w zakresie zarządzania ryzykiem. Tę misję odzwierciedla także biuro firmy w Warszawie mieszczące się w budynku LIXA. Za jego projekt odpowiadają architekci z pracowni BIT CREATIVE, którzy sięgając po wartości marki i jej wizję, stworzyli przestrzeń wizualnie odzwierciedlającą jej misję.

Nowoczesne biuro Hoogwegt w Warszawie to 767 mkw. powierzchni zaprojektowanej w sposób niezwykle spójny i konsekwentny. Głównym założeniem było stworzenie funkcjonalnego wnętrza, które designem będzie nawiązywało do charakteru oraz brandingu firmy. Stąd też powtarzającym się motywem jest użycie koloru granatowego, wzorów graficznych oraz litery „H” zaczerpniętych z brandbooka Inwestora. I choć na powierzchni biura znajdziemy różne rodzaje pomieszczeń, zarówno tych do pracy, jak i tych do organizacji spotkań, to tworzą one wizualnie jedną, spójną całość.

Program biura odpowiadający potrzebom Inwestora był jak zawsze dla nas priorytetem przy tworzeniu nowego układu oraz designu aranżacji. W tym przypadku zależało nam na zaprojektowaniu koncepcyjnie spójnej powierzchni, dlatego też ograniczyliśmy paletę użytych barw oraz materiałów. Pomieszczenia przenikają się między sobą, co odzwierciedla m.in. projekt sufitów, który oparty jest na kwadracie oraz wykończeniu materiałami w takim samym szarym kolorze – wyjaśnia arch. Barnaba Grzelecki, właściciel BIT CREATIVE.

Jak podkreśla sam architekt, to właśnie projekt sufitów jest elementem, który zasługuje tu na szczególną uwagę. W strefie wejścia oraz w jednej z sal konferencyjnych znajdziemy akustyczny sufit wykonany na zamówienie przez firmę Nyquista. Prostopadłościenne elementy z materiału typu PET tworzą ciekawą kompozycję naprzemiennie ułożonych pudełek z wycięciami o różnych kształtach – litery „H” nawiązującej do logotypu firmy, kwadratów, okręgów z miejscem na oprawę oraz półkoli. W pomieszczeniach biurowych, w przestrzeniach typu open space oraz pozostałych salach spotkań z kolei zaprojektowano sufit również wykonywany według indywidulnego projektu, tym razem przez firmę Morrow Woods. Są to wyspy sufitowe z siatki cięto-ciągnionej lakierowanej na kolor niebieski oraz wyspy drugiego rodzaju z paneli PET. Obydwie wersje wysp wykończone są laminowaną listwą obwodową w kolorze drewnopodobnym Swiss Krono Dąb Pradawny – takim samym jak na ścianach czy części zabudów meblowych. Dla podkreślenia tych nietypowych elementów i wyciszenia tła strop wraz z instalacjami został pomalowany na kolor biały. Pomiędzy wyspami podwieszone zostały czarne oprawy liniowe w rozmiarze poszczególnych grup wspomnianych wysp.

Innym ciekawym elementem jest foliowanie, które pojawia się na ścianach szklanych, w których ze względu na ograniczony budżet, szkło ryflowane zastąpiono wzorem drobnych pasków klejonych równolegle i prostopadle do posadzki – dodaje arch. Zuzanna Wojda.

Inwestor: Hoogwegt
Lokalizacja: Biurowiec Lixa, Rondo Daszyńskiego, Warszawa
Projekt: BIT CREATIVE w składzie: arch. Barnaba Grzelecki, arch. Jakub Bubel, arch. Zuzanna Wojda
Zdjęcia: Fotomohito

Źródło: Pracownia projektowa BIT CREATIVE
materiał prasowy

Dworzec Metropolitalny w Lublinie z główną nagrodą podczas tegorocznej edycji World Architecture Festival

1. Dworzec Metropolitalny w Lublinie projekt Tremend_fot. Rafał ChojnackiDworzec Metropolitalny w Lublinie z główną nagrodą podczas tegorocznej edycji World Architecture Festival.

Dworzec Metropolitalny w Lublinie, projekt autorstwa pracowni Tremend, otrzymał główną nagrodę podczas tegorocznej edycji World Architecture Festival. Wydarzenie, które odbyło się 6-8 listopada w Singapurze, uznawane jest za jedno z najważniejszych i najbardziej prestiżowych w międzynarodowej branży architektonicznej. Nie bez powodu nagrody przyznawane podczas World Architecture Festival zyskały miano „architektonicznych Oscarów”. Projekt pracowni Tremend okazał się bezkonkurencyjny w kategorii „Transport”. Dzieło polskich architektów zwyciężyło z realizacjami tak renomowanych pracowni jak m.in. Zaha Hadid Architects czy Kohn Pedersen Fox.

World Architecture Festival to jedno z największych i najbardziej renomowanych wydarzeń architektonicznych o międzynarodowym zasięgu. Kilkudniowy event co roku przyciąga do Singapuru reprezentantów środowiska architektonicznego z całego świata. Jest to nie tylko spotkanie najbardziej cenionych architektów i architektek – na program World Architecture Festival składają się również panele dyskusyjne, prezentacje koncepcji projektowych, wystawy tematyczne, a także ceremonia wręczenia nagród w konkursie World Architecture Festival Awards.

W tym roku Dworzec Metropolitalny w Lublinie, zaprojektowany przez pracownię Tremend, znalazł się w ścisłym gronie finalistów konkursu World Architecture Festival Awards w kategorii „Transport”. Wśród konkurentów pojawiły się tak renomowane pracownie architektoniczne, jak choćby Zaha Hadid Architects (Wielka Brytania), Kohn Pedersen Fox (Wielka Brytania), Wood Marsh Architecture (Australia) czy line+ studio (Chiny). Projekt autorstwa polskiej pracowni zyskał uznanie jurorów, którzy przyznali mu pierwszą nagrodę. Zespół Tremend przedstawił go jurorom podczas prezentacji na żywo, przy udziale publiczności.

Oddany do użytku na początku 2024 roku Dworzec Metropolitalny w Lublinie autorstwa pracowni Tremend, zarządzanej przez arch. Magdalenę Federowicz-Boule, arch. Annę Federowicz oraz inż. Jarosława Gwóździa, został do tej pory uhonorowany wieloma prestiżowymi nagrodami i wyróżnieniami. Wśród nich znalazły się między innymi: European Property Award, Green Building Award czy Property Design Award.

materiał prasowy

Cicho we wnętrzu nieruchomości?

Okna Luxe (1)Hałas towarzyszy nam niemal wszędzie – na ulicy, w miejscu pracy, a coraz częściej, niestety, również we własnych czterech ścianach. Dla wielu osób dom jest przecież miejscem, w którym chcą się zrelaksować, oderwać od zgiełku codziennego życia, ale w praktyce nierzadko stają się ofiarami akustycznego przebodźcowania. Co gorsza, problem stale rośnie. W jaki sposób możemy go ograniczyć? Dziś cisza staje się luksusem, o który trzeba walczyć, a orężem mogą być okna dźwiękoszczelne, które nie tylko podnoszą komfort życia, ale mają realny wpływ na nasze zdrowie i samopoczucie.
Okna dźwiękoszczelne to konstrukcje stworzone z myślą o maksymalnym ograniczeniu hałasu docierającego z zewnątrz do wnętrza budynku. Kluczowym elementem, decydującym o ich skuteczności, jest szkło, które dzięki specjalnym technologiom pochłania i rozprasza dźwięki.

– Jednym z przykładów nowoczesnych, funkcjonalnych okien, odpowiadających na potrzeby świadomych inwestorów, jest LUXE. Jego innowacyjna konstrukcja, gdzie elementy takie jak skrzydło, okucia czy odwodnienia są skrzętnie ukryte, sprawia, że zewnętrzna część przypomina eleganckie, stałe szklenie w ramie. Dodatkowo, LUXE wyróżniają niezwykle wąskie profile – zaledwie 57 milimetrów szerokości, a na straży komfortu stoi autorska technologia DSB® (Double Static Base), która oferuje doskonałą izolację termiczną i akustyczną – model może pochwalić się dźwiękoszczelnością nawet do 47 dB! To, co czyni okno LUXE jeszcze bardziej wyjątkowym, jest możliwość wyposażenia go w szkło STADIP PROTECT SILENCE od Saint-Gobain – mówi Mariusz Kudas, ekspert marki OknoPlus.

Szkło STADIP PROTECT SILENCE to innowacyjne rozwiązanie, które przewyższa tradycyjne szyby laminowane pod względem tłumienia dźwięków. Jest w stanie zmniejszyć ilość przenikającego hałasu o dodatkowe 3 dB w porównaniu do standardowego szkła laminowanego o podobnej grubości. Co więcej, zastosowanie szkła o takich właściwościach nie wiąże się z koniecznością zwiększania ciężaru okna, co czyni je idealnym wyborem nawet w budynkach, gdzie liczy się nie tylko cisza, ale i estetyka oraz funkcjonalność.

Źródło: OknoPlus
materiał prasowy

LUX MED we wnętrzach przygotowanych przez Neo Świat

Lux Med_Lakeside_Neo Świat_Photo (1)
LUX MED wprowadził się do budynku Lakeside przygotowanego przez Atenor w Warszawie, na powierzchnię ok. 13 000 mkw. W 2023 roku była to największa umowa najmu dla nowej powierzchni biurowej w Polsce. Na 6 piętrach powstała nowoczesna przestrzeń do pracy oraz wiele udogodnień dla pracowników i partnerów biznesowych. Za projekty wykonawcze i realizację fit-out w formule design & build odpowiedzialny jest Neo Świat. Koncepcję biura przygotował Workplace Solutions.

Powierzchnia siedziby głównej LUX MED została zaprojektowana i wykonana w układzie niedużych open space z wydzielonymi licznymi salami spotkań, przestrzeniami do pracy cichej ikreatywnej oraz przestronnymi pomieszczeniami socjalnymi. Projekt funkcjonalny biura poprzedziły badania potrzeb pracowników, które przeprowadził Workplace. Na ich podstawie stworzony został docelowy projekt aranżacji i designu wnętrz. W nowej siedzibie LUX MED znajdziemy takie udogodnienia jak sala wellbeing umożliwiająca aktywną pracę przy biurkach typu up&down wyposażone w walking pady, drążki do rozciągania oraz pokój do światłoterapii, a także dużą strefę coworkingową dla pracowników wszystkich pięter.

– Myśląc o nowej siedzibie staraliśmy się uwzględnić wszystkie potrzeby pracowników, a także najwyższe standardy środowiskowe. Cały proces zmiany biura był dużym wyzwaniem organizacyjnym i logistycznym, dlatego bardzo się cieszę, że na etapie realizacji mogliśmy liczyć na profesjonalizm i elastyczność. Dzięki nowoczesnemu designowi i wygodnie zaprojektowanym wnętrzom, możemy dbać o dobrostan pracowników i maksymalny komfort pracy – podkreśla Robert Kalota, Dyrektor Departamentu Inwestycji i Administracji LUX MED.

Prace prowadzone na tak dużej powierzchni biurowej wymagały doskonałej logistyki i koordynacji dostaw zarówno materiałów budowlanych, elementów na zamówienie, jak i wyspecjalizowanych ekip, które pracowały na wszystkich piętrach jednocześnie. Najwięcej satysfakcji dają ostatnie prace, czyli montaż elementów dekoracyjnych, bo wtedy widzimy końcowy efekt, który w przypadku biura LUX MED oddaje w pełni wizję firmy i architektów – podkreśla Krzysztof Jastrzębski, Project Leader w Neo Świat.

– Kierunek designu nawiązuje bezpośrednio do celów i działalności firmy LUX MED związanej z szeroko pojętym zdrowiem oraz do natury, która jest najbardziej pierwotnym źródłem, z którego możemy to zdrowie czerpać – tłumaczy Bogusz Parzyszek, CEO Workplace Solutions. – Aby osiągnąć cel dostosowaliśmy zarówno paletę materiałów i kolorów, jak i szereg niezbędnych rozwiązań. Realizacja tego projektu została wykonana zgodnie z ideą ESG. Przestrzeń zaprojektowaliśmy według zasady Human to Human, a projektowi przyświecały polityka less waste, wiedza neuronaukowa czy wellbeing pracowników. LUX MED udowodnił, że jest elastyczną organizacją, otwartą na nowe podejście – podsumowuje Bogusz Parzyszek.

Prace wykonawcze prowadzone przez Neo Świat były realizowane na wszystkich piętrach jednocześnie. Dzięki formule design & build możliwe było jednoczesne planowanie i realizowanie kolejnych etapów, od projektowania układu oraz instalacji, aż do montażu elementów dekoracyjnych. W szczytowym momencie projekt wykonywało ok. 170 osób. Do obsługi tak dużej powierzchni do pracy konieczne było położenie aż 100 kilometrów sieci IT. W sumie wykorzystano 1000 mkw. ścianek szklanych i przeszkleń oraz 200 skrzydeł drzwiowych. Na powierzchni 5500 mkw. wykonano tzw. ukryty sufit, a ok. 400 mkw. sufitu ozdobiła dekoracja typu paper drop, stworzona z papieru milimetrowej grubości.

Neo Świat miał za zadanie skoordynowanie procesu projektowania i wykonania powierzchni. W tym zadaniu pomogli: Workplace Solutions jako architekt powierzchni, Abundo Space jako architekt projektu wykonawczego, MS Projekt przy projekcie instalacji, Andra przy projekcie instalacji elektrycznych, Coral przy instalacjach DSO i SSP oraz Inster przy BMS.

Za realizację projektu po stronie Neo Świat odpowiedzialny był zespół Project Leadera – Krzysztofa Jastrzębskiego, Project Managera – Weroniki Celej-Stanisławowskiej oraz Project Managera – Grzegorza Kłosa, Assistant Project Managera – Karoliny Patynowskiej-Gruzy.

Źródło: Neo Świat
materiał prasowy